nedjelja, 30. travnja 2017.

COLOSSAL




REDATELJ: Nacho Vigalondo
GLAVNE ULOGE: Anne Hathaway, Jason Sudeikis, Dan Stevens, Austin Stowell, Tim Blake Nelson
TRAJANJE: 109 minuta

"Želiš li čuti nevjerojatnu priču?" - Gloria

Trailer za "Colossal" prvi sam puta vidio prije mjesec dana. U moru najava ova je izgledala drugačije - iz trailera je nemoguće predvidjeti vrijednost konačnog proizvoda, ali ovaj je trailer obećavao drugačiji film. Romantična komedija/drama u kojoj se pojavljuju čudovišta poput onih iz "Bitke za Pacifik" s Anne Hathaway u glavnoj ulozi ??!! Čudno, otkačeno, neuobičajno, ali dovoljno da probudi filmofilsku radoznalost. Film je prikazan na ovogodišnjem filmskom festivalu u Sundanceu, početkom mjeseca krenula je distribucija u američkim kinima. Prije nekoliko dana "Colossal" je na programu domaćih kino dvorana.
Gloria je nezaposlena, mamurna, izgubljena. Životne probleme pokušava izliječiti alkoholom i tulumarenjem, ali upravo je naletjela na zid. Organizirani, zaposleni i trijezni Tim (suprotnosti se privlače), Glorijin dečko izgubio je strpljenje i prekinuo vezu. Šokirana Glorija vraća se u rodni gradić gdje pokušava pronaći snagu za novi početak i vratiti Timovo povjerenje. Susreće Oscara, prijatelja iz djetinjstva koji pokušava pomoći. Istovremeno na drugom kraju svijeta čudovište nepoznata porijekla napalo je Seul. Sudbine Glorije i čudovišta iz Seula neraskidivo su povezane...



"Colossal" je režirao i scenarij napisao španjolski filmaš Nacho Vigalondo. Priča filma je originalna, Vigalonda ne zanima podilaženje publici i(li) prilagođavanje recentnim kino trendovima. Redatelj ima ideju, zna kako je realizirati bez obzira na veliku vjerojatnost da će dio ljubitelja filma odbaciti redateljeve zamisli. Film je neobičan spoj žanrova no redatelj sigurno i bez problema iznosi priču filma. Jednako uvjerljivo u komičnim, dramskim ili minutama koje prikazuju čudovišta.
Ljubitelji filma koji očekuju obračune poput onih u "Pacific Rimu" ostat će razočarani - čudovišta u Viganoldovom filmu postoje no ona nisu stvorena za akcijske vratolomije. Ona su tu kako bi objasnila glavne protagoniste filma. Upozorila da se čudovišta, često, skrivaju u nama.



Postupci glavnih protagonista filma, ponajprije Glorije, životni su i razlog su zbog kojih se gledatelj bez problema uvlači u priču filma. Odmah poslije životnog brodoloma, Glorija odlazi tamo gdje je sve počelo. Rodni grad. Počinje živjeti u kući gdje je odrasla. Pokušava sastaviti komadiće razbijenog životnog mozaika, ponovo krenuti naprijed ili se prepusiti, pomiriti s dosadašnjom životnom pričom. Upravo problem mirenja sa samim sobom muči Oscara, Glorijinog znanca iz djetinjstva. Oscar je naslijedio posao, zapeo u gradiću i duboko u sebi pokušava ugušiti nezadovoljstvo. Život je postao rutina bez izazova i iznenađenja što izjeda njegovu osobnost. Oscar probleme ne rješava već ih utapa u alkoholu što je opasna kombinacija obzirom na destrukciju kojoj je sklon.
Kroz likove Glorije i Oscara redatelj propitkuje probleme i nedoumice s kojima se susreće većina ljudi. Preispitivanje vlastitog života odnosno postignuća česte su teme ljudskog razmišljanja. Vigalondo mudro zaključuje da nije važno koliko smo postigli već koliko smo zadovoljni postignutim u životu. U velikoj mjeri sami kreiramo život donoseći odluke. Pogrešne ili ispravne sasvim je svejedno - one su dio naše životne priče. Priče koja počinje u djetinjstvu koje u velikoj mjeri određuje buduće postupke. Oscar je najbolji primjer.



Šarm i energija filma ponajviše isijava iz izvrsnog izdanja Anne Hathaway. Riječ je o jednom od najboljih glumičinih izdanja - Glorija je jedna od onih problematičnih, ali simpatičnih likova koja, unatoč manam i(li) porocima, osvaja smješkom i razigranošću. Od izgubljene djevojke Glorija postaje snažna, samosvjesna žena. Da, "Colossal" sadrži i feministički podtekst.
Glavni problem filma su propusti u scenariju. Nekoliko je manjih propusta, ali postoji i prilično veliki scenaristički krater važan za cjelinu
Malo je gledatelja koji će ostati ravnodušni prema "Colossalu". Neobična, zabavna, ali u trenucima i vrlo ozbiljna kombinacija žanrova, filmsko je iskustvo koje vrijedi doživjeti. Ponajviše zbog originalne priče Nacha Vigalonda te izvrsnog nastupa Anne Hathaway.

OCJENA: 8


petak, 28. travnja 2017.

IZGUBLJENI GRAD Z




REDATELJ: James Gray
GLAVNE ULOGE: Charlie Hunnam, Robert Pattinson, Sienna Miller, Ian McDiarmid, Tom Holland, Angus Macfayden
TRAJANJE: 141 minuta
NAZIV ORIGINALA: The Lost City of Z

"Tako malo znamo o ovome svijetu." - Percy Fawcetta

Životna priča britanskog arheologa, kartografa, ratnika i istraživača Percya Fawcetta iznenađujuće dugo je čekala filmsku ekranizaciju. Opsjednut potragom za mitskim gradom Z i neotkrivenom, izgubljenom civilizacijom Fawcett je nekoliko puta organizirao je opasne ekspedicije i odlazio u neistražene i po život opasne prašume Mato Groosa. Svaka ekspedicija u Amazoniji trajala je nekoliko godina i Fawcett je u potrazi za El Doradom žrtvovao i dio obiteljske priče.
Knjiga "Izgubljeni grad Z" (objavljena 2007 godine) u kojoj je David Grann najnovija arheološka saznanja povezao s Fawcettom oduševila je i zaintrigirala Brada Pitta. Pitt je odlučio producirati film u kojem bi tumačio glavnu ulogu. No priča se, zbog različitih razloga (financije, zauzetost članova ekipe...), zakomplicirala i tek nakon gotovo desetljeća traženja film je realiziran. Pitt je odustao od uloge, ostao je producent dok je scenarist i redatelj postao James Gray ("Mala Odessa", "The Yards". Gray je bio prvi Pittov izbor, filmaš je radio na scenariju nekoliko godina da bi cijela priča bila završena početkom 2017 godine.



Filmska priča o Percyu Fawcettu ne može izbjeći usporedbe i(li) prisjećanje na Indianu Jonesa (legenda kaže da upravo Fawcett jedan od likova koji je bio inspiracija kod rođenja dr. Jonesa). Uvodne minute filma upoznaju nas s glavnim protagonistom koji je, za razliku od Indya, dramski snažniji lik i filmski manje zabavan. Zajednička je strast prema istraživanju.
Fawcett je predan cilju - istraživanja u Amazoniji, potraga za izgubljenim gradom njegova je životna motivacija, opsesija. Motivi nisu isključivo želja za otkrivanjem nepoznatog te upoznavanje novih kultura. Fawcett želi oprati obiteljsko ime jer kako govori jedan od likova, pripadnik visokog društva Fawcett nije imao sreće s precima. Dokazati da se može nositi s izazovima i potvrditi se pred pripadnicima tadašnje društvene elite. Fawcettova putovanja i nove spoznaje stvaraju filantropa koji se suprotstavlja tadašnjim rasističkim predrasudama o plemenima uz Amazonu. Upoznavši njihov način života istraživač je impresioniran vještinama koje su pripadnicima plemena omogućila preživljavanje. Uz sve navedeno Fawcett je i vojnik te obiteljski čovjek. Da, slojevita i intrigantna priča o Percyu Fawcettu dobila je pravu, punokrvnu filmsku ekranizaciju.



Gray je burnu i slojevitu životnu priču glavnog protagonista uspio ispričati istaknuvši bitne detalje njegove biografije. Izazov je bio ogroman - Fawcett je osam puta odlazio u prašume, ratovao u Prvom svjetskom ratu a za razumijevanje lika važna je i obiteljska priča. Gray je potragu za posljednjim komadićem slagalice čovječanstva skratio na tri ključna istražiteljeva putovanja. Bez obzira na izostavljanja određenih detalja biografije glavnog protagonista cjelina je sadržajna, potpuno nas upoznaje s najvažnijim detaljima Fawcettova života, ali i društveno-političkim okruženjem u kojem je istraživač živio i radio. Gledatelj koji prije početka filma nije detaljnije upoznat s Fawcettom (taj sam!) bez problema pohvatati će sve niti istraživačeva lika i djela.



Grayov film nije izgubljen i ugušen u pikselima već je vizualno predivno iskustvo ponajviše zbog Dariusa Khondjija meštra od fotografije poznatog po impresivnim ostvarenjima u filmovima "Sedam", "Soba panike" i "Alien: Uskrsnuće". Khondjijeva kamera, scenografija i kostimi zaslužni su za uvjerljivost povratka na početak dvadesetog stoljeća.
Fawcettova životna priča ne bi bila potpuna bez njegovih suputnika i članova obitelji. Isto vrijedi i za glumačku ekipu filma - Charlie Hunnam je odmjeren i uvjerljiv u glavnoj ulozi (kino program uskoro donosi još jednu povijesnu glumčevu ulogu - priču o Kralju Arthuru u režiji Guya Ritchieja) no film sadrži i izvrsna izdanja Hunnamovih kolega. Prvi među jednakima je Robert Pattinson u izuzetno zreloj i upečatljivoj ulozi Fawcettova suputnika (često i supatnika) Henrya Costina. Sienna Miller iznenađujuće dobra u ulozi gospođe Fawcett, treba spomenuti i Spidermana Toma Hollanda u ulozi sina. Ljubitelji "Ratova zvijezda" prepoznat će Imperatora u jednoj od sporednih uloga...
"Izgubljeni grad Z" pripada onim filmovima kakve nemamo prilike često gledati u kino dvoranama. Pustolovna priča, temeljena na biografiji istraživača Percya Fawcetta, vizualno impresivna s vrlo dobrim glumačkim izvedbama vraća nas na početak 20 stoljeća. Film o predanosti, časti, hrabrosti i obitelji ispunjava kroničan nedostatak pustolovnih filmova i pred gledatelja donosi intrigantnu i snažnu životnu priču.

OCJENA: 8



utorak, 25. travnja 2017.

BJEŽI !




REDATELJ: Jordan Peele
GLAVNE ULOGE: Daniel Kaluuya, Allison Williams, Catherine Keener, LiRel Howery, Bradley Whitford, Stephen Root
TRAJANJE: 104 minute
NAZIV ORIGINALA: Get Out

"Znaju li oni da sam Crnac?" - Chris


Iako je do kraja godine ostalo još puno filmskih premijera sigurno je da će na vrhu (ili barem pri samom vrhu) najisplativijih (omjer uloženog i zarađenog novca) filmova biti "Bježi !". Redateljsko- scenaristički prvijenac američkog komičara Jordana Peelea do trenutka pisanja recenzije zaradio je u svjetskim kinima 190 milijuna dolara. Impresivna zarada obzirom da je budžet filma iznosio tek pet milijuna. "Bježi !" se gotovo dva mjeseca zadržao u deset najgledanijih filmova u američkim kinima. Respektabilan podatak posebno kada se uzme u obzir da su najave odnosno traileri otkrivali da je riječ o hororu. Horori, posebno niskobudžetni poput "Bježi !", često odlično startaju, ali se ne zadržavaju pretjerano dugo u deset najgledanijih. Gledanost drastično pada u drugom i trećem tjednu prikazivanja. Dug život u deset najboljih Peelov film može zahvaliti i kritičarskim hvalospjevima. Malo je filmova u posljednje vrijeme koji su ujedinili kritiku i publiku u pozitivnom smislu poput "Bježi !".



Četiri mjeseca je prošlo otkada su Chris (Daniel Kaluuya) i Rose (Allison Williams) započeli ljubavnu vezu. On je Afroamerikanac, ona je bjelkinja. Vrijeme je za novi izazov - Chris će upoznati Roseine roditelje. Par odlazi na jezero Pontaca gdje se nalazi rezidencija Williamsovim. Isprva sve izgleda normalno - Chris je srdačno primljen, izgleda da starci nemaju ništa protiv odabranice kćerkinog srca. No prve noći posjete na imanju se počinju događati bizarne stvari koje se ne uklapaju u sliku savršenog obiteljskog života....
Ako izuzmemo finale filma (otprilike posljednjih dvadesetak minuta) "Bježi !" je bliži psihološkom trileru nego hororu. Kombinacija žanrova nimalo ne umanjuje količinu neizvjesnosti i napetosti koje Peele donosi. Na površini "Bježi!" nudi rutinski zaplet (dečko upoznaje djevojčine roditelje) s detaljima za koje i jedan od protagonista filma kaže da su pravi klišej. To je tek privid kao što su i privid dobre namjere obitelji Armitage. Neizvjesnost kojom redatelj hrani gledatelja velika je i stalna. Od trenutka dolaska na obiteljsko imanje može se predvidjeti da nešto nije u redu (dovoljan je pogled na vrtlara i kućnu pomoćnicu), ali o čemu je riječ to baš i nije jednostavno otkriti. Upravo neizvjesnost i želja da se otkrije pozadina priče jedan su od glavnih aduta filma.



Čitavim trajanjem kroz film se provlači pitanje rasizma. Od uvodnih scena kada se jedan od likova filma osjeća čudno u bogatom bijelom predgrađu (pogađate, riječ je o liku tamnije boje kože) preko neobaveznih razgovora o Obami i Tigeru Woodsu pa sve do finala filma. Chris se nalazi u predvorju pakla ponajviše zbog želje za zombijevskim, vječnim životom bijelih, bogatih pripadnika društva. Asimilacija je brza i efikasna - Chris je vrhunski primjerak koji će odlično poslužiti zainteresiranim kupcima. Iako tijekom raspleta Peele pomalo odustaje od rasnog pitanja (posljednjem kupcu nije bitna boja kože - Chris se našao na krivom mjestu u krivo vrijeme) poruka koju redatelj šalje više je nego jasno. Očuvanje identiteta i borba protiv asimiliranja moguća je jedino uz očuvanje vlastitih običaja, identiteta. Kako u filmu tako i u svakodnevnom životu.




Peele se poigrava percepcijom gledatelja koristeći zvukove, kameru i maštovit prikaz posljedica hipnoze. "Bježi !" je kombinacija horora i psihološkog trilera koji se ne utapa u krvi. U redu, u filmu postoje brutalne scene nasilja, ali one nisu dominatne. Ugođaj napetosti i straha stvaraju psihološke igre kojima je podvrgnut Chris te zvukovi i izgled filma. Nevjerojatno je koliko iritantno istodobno i zastrašujuće može biti struganje obične žličice po stijenkama šalice.
Glumačka ekipa filma snažno doprinosi priči i napetosti filma. U prvom planu je Daniel Kaluuya ("Sicario", izvrstan u epizodi serije "Black Mirror") kao Chris te vrlo dobra Allison Williams u ulozi Rose.
"Bježi !"je film od kojeg ne treba pobjeći. Napeta kombinacija psihološkog trilera i horora zastrašuje pričom, ali i načinom na koji je ona ispričana. Jedno od najugodnijih iznenađenja filmske 2017 godine. Ne samo zbog zarade na svjetskim kino blagajnama.

OCJENA: 9



nedjelja, 23. travnja 2017.

PRVI POGLED: THOR RAGNAROK



"Asgard is dead" - Hela

U redovitoj godišnjoj dozi Osvetnika red je došao na treći film iz Thor serijala. Thor se nije pojavio u prošlogodišnjem građanskom ratu i s nestrpljenjem se očekuje početak 11 mjeseca kada film dolazi u kina. Redatelj filma je novozelandski fimaš Taika Waititi koji je pažnju ljubitelja filma privukao s otkačenom vampirskom zafrkancijom "What we do in the shadows" i izvrsnom avanturističkom dramom "Hunt fot The Wild People".
Efektan prvi trailer filma (pun pogodak su Led Zeppelini i "Immigrant Song" kao muzička pratnja najavi filma) otkriva da Thor ima vrlo nezgodnog neprijatelja. Saznajemo da ostaje bez zaštitnog znaka te da mora spasiti Asgard i čitavu civilizaciju od uništenja. Glavna prijetnja Asgardu je Hela (neprepoznatljiva, ali, sudeći prema traileru, ponovo izvrsna  Cate Blanchett). Osim Hele, Thor se mora sukobiti i sa starim kolegom s posla - Bruceom Bannerom poznatijim pod imenom Hulk.
Prošlogodišnji post-credits scena Dr. Strangea otkrila je da će Strange biti jedan od protagonista u novom Thoru. Osim Thora u filmu se pojavljuje još jedan osvetnik koji je izbjegao građanski rat - Hulk. Glavna negativka Hela i spomenuti trojac dovoljan je da zaintrigira maštu fanova a to nije kraj. Galerija likova odnosno glumačka ekipa je impresivna
Uz Cate Blanchett, Chrisa Hemswortha, Benedicta Cumberbatcha i Marka Ruffala u filmu nastupaju i Idris Elba, Anthony Hopkins, Sam Neill, Jeff Goldblum, Karl Urban, Tom Hiddleston, Tessa Thomspon, Jaimie Alexander i redatelj filma Taika Waititi. Sve navedeno dovoljno je da možemo očekivati da će "Thor: Ragnarok" zagrijati kino dvorane početkom 11 mjeseca.


TRAILER:









NOVI TRAILER (23.07.2017) možete pogledati OVDJE



Recenziju filma možete pročitati OVDJE

petak, 21. travnja 2017.

ALIEN



REDATELJ: Ridley Scott
GLAVNE ULOGE: Sigourney Weaver, Tom Skeritt, Harry Dean Stanton, Yaphet Kotto, John Hurt, Veronica Cartwright, Ian Holm
TRAJANJE: 117 minuta
GODINA PROIZVODNJE: 1979

"In space no one can hear you scream." - Barbara Gips

Krajem sedamdesetih godina prošloga stoljeća Ridley Scott bio je na početku filmskog puta. Scottova filmografija je sadržavala je nekoliko epizoda televizijskih serija te zapaženi filmski prvijenac, povijesnu dramu "The Duellists" (Harvey Keitel, Keith Carradine i Albert Finney glavna su glumačka imena filma). Slijedeći projekt koji je zaintrigirao Scotta bila je SF-horor priča o posadi svemirskog broda koja postaje lovina nepoznatog oblika života. Scottova startna pozicija za ekranizaciju priče Dana O'Bannona nije bila najbolja - u igri za preuzimanja projekta bili su Peter Yates ("Bullitt"), Walter Hill i Robert Aldrich ("12 žigosanih", "Što se dogodilo Baby Jane?"). Yates je otpao prvi, Hill se odlučio postati jedan od producenata filma dok je Aldrich najduže ostao u kombinaciji za redatelja no otpao je zbog neambicioznosti odnosno tretiranje projekta kao neozbiljni B-film. Nakon lutanja O'Bannon (scenarist je imao veliki utjecaj kod realizacije projekta) i producenti pozvali su Ridleya. Oduševljen projektom Scott je prezentirao kako bi "Alien" trebao izgledati i oduševio producente. Oduševljenje je bilo toliko da je filmu udvostručen budžet - s početnih 4.2 na 8.4 milijuna dolara.



Godina je 2122. Trgovački brod "Nostromo" nalazi se u rutinskoj misiji. Ne zadugo - Majka, umjetna inteligencija "Nostroma" ranije budi sedmeročlaniu posadu zbog signala s obližnjeg, neistraženog planeta. Troje članova posade odlazi na planet kako bi otkrili porijeklo signala. Na planetu pronalaze nepoznati oblik života koji se parazitski zalijepio na lice Kaneu jednom od članova posade. Unatoč protokolu koji zabranjuje povratak na brod bez odlaska u karantenu, Kane je ukrcan na "Nostromo". Pokušaji da se alien odvoji s Kaneova lica neuspješni su, ali stvorenje nakon nekoliko dana samo nestaje s Kaneova lica. Vrijeme je za povratak na Zemlju, posada priređuje posljednju večeru no tek tada se upoznaju s užasom koji se ukrcao na "Nostromo"....
Scenarist Dan O' Bannon i redatelj Ridley Scott nisu skrivali filmove koji su utjecali na stvaranje "Aliena". O' Bannon je kao inspiraciju naveo "Zabranjeni planet" (1956), "Planet vampira" (1965) i "The Thing from Another World". Scottovi uzori su bili "Nova nada" - četvrta priča iz serijala "Zvjezdani ratovi", "2001: Odiseja u svemiru". Bez obzira na uzore, poneku ideju koju su pronašli u navedenim filmovima O' Bannon i Scott stvorili su originalnu, zastrašujuću filmsku priču koja je prerasla u jedan od najvažnijih filmova u povijesti žanra.




"Alien" je kombinacija znanstvene fantastike i horora. Scott je stvorio nevjerojatnu napetost i osjećaj straha bez obzira na činjenicu da se alien pojavljuje tek u nešto više od 4 minute filma. Međutim, Scott je iskoristio klaustrofobiju svemirsku broda, činjenicu da u svemiru nitko ne čuje vaš vrisak. Redatelj uspješno i vrlo učinkovito igra na kartu iznenađenja, vješto se poigrava percepcijom gledatelja, pojačava napetost igrom svjetla i sjene te zvukovima i(li) tišinom. Radnju je nemoguće predvidjeti - alien se pojavljuje iznenada, posada "Nostroma" postaje lovina i neizvjesnost traje do posljednje sekunde filma.
Osim nadahnute Scottove režije napetost, strah i neizvjesnost izaziva glavni negativac - nepoznati oblik života. Savršeni organizam koji ne poznaje kajanje, moral i savjest (tako aliena opisuje Ash) potpuno je posvećen cilju - produžetku vlastite vrste i uništenju pripadnika ljudske vrste. Aliena je teško locirati a kamoli likvidirati - njegova krv je opasna kiselina zbog koje je posadi "Nostroma" otežana borba s strojem za ubijanje (treba spomenuti i H.R. Gigera švicarskog umjetnika koji je dizajnirao nemilosrdno istodobno i veličanstveno čudovište). No, alien nije jedini problem s kojim je suočena posada "Nostroma"...



"Alien" nije samo priča o borbi za preživljavanje posade "Nostroma". Podzaplet nudi korporativnu priču o višim interesima. Interesima u kojima ljudski životi nisu bitni jer savršeni se organizam može iskoristiti u različite, ponajviše vojne svrhe. Postoji tek mala sitnica - treba ga ukrotiti, privesti. Cijena nije bitna. Korporativni pokušaji da se alien iskoristi kasnije se provlače kroz čitav serijal. No ksenomorf nije raspoložen za suradnju.
Nakon što je ulogu u serijalu odbio Harrison Ford, Ridley Scott je odabrao komercijalno manje atraktivna, ali glumačkim izričajem jaka imena. U jednom od razgovora s novinarima Scott je naglasio da su i glumci morali dati doprinos atmosferi straha, panike i klaustrofobije. Redatelj je izvrsno odabrao - čitava glumačka posada odradila je izvrstan posao. Nešto zahtjevnije i za radnju važnije pa stoga i pamtljivije su role Johna Hurta (tumači Kanea, prvu žrtvu kojoj alien u jednoj od najboljih i najstrašnijih filmskih scena izađe iz prsiju) i Iana Holma u ulozi androida Asha.



Prvo glumačko ime filma je Sigourney Weaver u ulozi Ripley. Uloga Ripley obilježila je respektabilnu glumičinu karijeru te svijetu filma donijela jedan od najzanimljivih i najvažnijih ženskih likova. Ripley je hrabra i jedina koja od početka shvaća da je jedini način borbe protiv aliena potpuno uništenje. Bez milosti i razmišljanja. Sigourney Weaver odnosno Ripley borbu će s ksenomorfima nastaviti u nastavcima.
Ne treba biti previše mudar i filmski načitan da bi se zaključilo da je "Alien" jedan od najvažnijih predstavnika žanra, točnije žanrova. Film čije ideje se i danas recikliraju i obrađuju (recentni "Trag života" jedan je od primjera) savršen je spoj napetosti i borbe za preživljavanjem. Briljantan početak serijala koji je ponovo punom snagom zasjao 1986 godine kada je James Cameron potpuno preokrenuo priču i snimio "Aliens".....



ponedjeljak, 17. travnja 2017.

AMERIČKA PASTORALA




REDATELJ: Ewan McGregor
GLAVNE ULOGE: Ewan McGregor, Jennifer Connoly, Dakota Fanning, Rupert Evans, David Straithairn
TRAJANJE: 108 minuta
NAZIV ORIGINALA: American Pastoral

"Život je kratak dio vremena u kojem si živ."

Ewan McGregor odlučio je započeti redateljsku karijeru. Škotskog glumca u prvu je glumačku ligu katapultirala uloga Rentona u "Trainstpottingu". Dvadesetak godina McGregor je gradio i izgradio respektabilnu glumačku karijeru u kojoj je bilo različitih uloga (od "Krupne ribe" preko pisca iz sjene do Obi-Wan Kenobija). Nakon glumčeva povratka na mjesto sreće ("Trainspotting 2") koje smo nedavno imali prilike gledati u domaće je kino dvorane sramežljivo stigao i McGregorov redateljski dugometražni prvijenac "Američka pastorala".
Film je temeljen na istoimenom književnom predlošku američkog pisca Philipa Rotha. Za "Američku pastoralu" Roth je 1997 godine nagrađen Pulitzerovom nagradom. Roman je, prema riječima kritičara, izvrstan pregled povijesti u jednom od najturbulentnijih razdoblja SAD-a. Veliki izazov za redatelja debitanta. Bez obzira na glumačko iskustvo.



Film počinje na proslavi godišnjice mature. Nathan Zuckerman prihvatio je poziv na okupljanje kako bi se podsjetio mladosti. Susreće Loua Levova, kolegu iz školskih dana i brata zvijezde srednje škole - Swedea. Swede je bio dečko koji je obećavao - vrhunski sportaš, dobar učenik kasnije i ratni veteran. Oženio je lijepu i odlučno Dawn, bivšu misicu i samo je nebo bila granica. No život često neočekivano promiješa karte i Swedeova obiteljska i životna priča počinje se rušiti u trenutku kada bi trebao postati najsretniji. Rođenjem djeteta. Kćeri Merry.
"Američka pastorala" pokušaj je prikaza kako povijesno-društvene okolnosti utječu na sudbinu obitelj. Levovi pripadaju srednjem sloju tako često spominjanom kao temeljem američkog društva. Obzirom na turbulentno povijesno razdoblje u kojem se odigrava radnja priča je imala ogroman potencijal. Potencijal koji, nažalost, nije iskorišten ponajviše zbog površne adaptacije književnog predloška. Mnogi su detalji, trenuci filma na kojima je vidljivo da su određeni detalji radnje i likovi slabašno obrađeni. Scenarij je u priličnom neredu - događanja se, često, prebrzo izmjenjuju. Neki od protagonista ostaju potpuno neobjašnjeni i stvara se narativni kaos.





Osnovna tema filma - prikaz kako se američki san Swedea Levova polako pretvara u noćnu moru isprepliće se s čitavim nizom motiva iz američke povijesti (McGregor koristi dokumentarne snimke), ali i obiteljskom dramom. Vijetnamski rat, klasne razlike, rasno pitanje, pasivnost srednje klase, terorizam, anarhisti detalji su koji utječu na obiteljsku situaciju Levovih. Unutar obitelji redatelj se bavi odnosom roditelja i kćeri i buntom adolescentnog doba. Buntom, otporom prema sistemu koji proizvodi smrtonosne posljedice. Sve navedeno izgleda zanimljivo, ali spomenuti nered u scenariju rezultirao je neuvjerljivom pričom i nizom propusta u priči (tko je djevojka koja postaje veza između oca i kćeri?).
Priča film NIJE temeljena na istinitoj priči no McGregor se trudi ostaviti dojam povijesne vjerodostojnosti. Film ima uvjerljiv retro izgled no uvjerljivost filma bitno je oslabljena detaljima poput sudbine odrasle Drew. Nakon burnih mladih godina izgubljena duša pridružuje se sekti čiji članovi prekrivaju usta kako ne bi naudili zraku i ne kupaju se kako ne bi naškodili vodi ?!



Redateljski prvijenac McGregora nije donio nezaboravno izdanje McGregora glumca. Uloga čovjeka koji je bio programiran za uspjeh, ali ga je obiteljska situacija uništila pravi je glumački izazov. No McGregorove emocije nisu prirodne, lik Swedea Levova često izgleda umjetno s slabašnim prikazom emotivnim stanja. Jennifer Connelly dobra, ali i ona pamti bolje glumačke dane. Najsnažnije glumačke figure filma su mala i velika Merry Levov (Dakota Fanning i Hannah Nordberg).
Redateljski debi Ewana McGregora pamtit će se po nerealiziranim ambicijama - priči koja je obećavala puno, ali ostvarila vrlo malo. Glavna obilježja u priči o obiteljskoj noćnoj mori djelomično uzrokovanoj i situaciji u američkom društvu su nered u scenariju i površnost.

OCJENA: 5

subota, 15. travnja 2017.

PRVI POGLED: RATOVI ZVIJEZDA EPIZODA 8 - POSLJEDNJI JEDI





Četrdeset je godina prošlo do početka prikazivanja "Nove nade", prve epizode iz jednog o najpoznatijih i najvažnijih serijala u povijesti filma. Upravo u to vrijeme čelnici "Disneya" odlučili su prikazati prvi trailer za epizodu VIII. Detalji radnje i dalje se drže u tajnosti i, većinom, je riječ o nepotvrđenim glasinama. Ono što se zna i što se može pročitati iz trailera je da Rey postaje padawan Lukea Skywalkera. Supreme Leader Snoke i Kylo Ren ne miruju i pokušat će uništiti bilo kakav trag otpora.
Ako je suditi prema traileru i osmi nastavak imat će sve ono zbog čega je serijal toliko popularan i četiri desetljeća nakon premijere prvog filma. Borba dobra i zla, obračuni svjetlosnim mačevima, puno svemirske akcije. Epizoda VIII (dijelovi filma snimljeni su u Dubrovniku) snimljena je pod redateljskom palicom Riana Johnsona ("Looper", "Cigla"). Johnson je naslijedio J.J. Abramsa koji je uspješno probudio Silu te je i scenarist filma. Glumačku ekipu prevode Daisy Ridley, Oscar Isaac, Adam Driver, Mark Hamill, Gwendoline Christie, Andy Serkis i John Boyega. Novi glumački igrači koji se pojavljuju u epizodi VIII su Benicio Del Toro, Laura Dern i (još uvijek nepotvrđeno) Tom Hardy. Premijera filma zakazana je za 15.12.....

PRVI TRAILER za epizodu VIII možete pogledati OVDJE

NOVI TRAILER (10.10) možete pogledati OVDJE












četvrtak, 13. travnja 2017.

BRZI I ŽESTOKI 8




REDATELJ: F. Gary Gray
GLAVNE ULOGE Vin Diesel, Charlize Theron, Michelle Rodriguez, Ludacris, Kurt Russell, Nathalie Emmanuel, Scott Eastwood, Tyrese Gibson, Dwayne Johnson, Jason Statham
TRAJANJE: 136 minuta
NAZIV ORIGINALA: The Fate of the Furious

"Jedno ti mogu obećati. Ovako nešto nitko ne očekuje." - Cipher

Bračni par Torreto - Dominic i Letty uživaju u miru medenog mjeseca na Kubi. Bračni par živi najljepše dane, razmišljaju o prinovi, planiraju budućnost. Poneka jurnjava dozvoljena je tek onako da se ostane u formi. Idila bračnog života nestaje u trenutku kada na Kubu dolazi Cipher. Ona je kibernetički Act of God, nemilosrdna hakerica koja želi kontrolirati svijet. Za ostvarenje planova potreban joj je Dominic Torreto. Cipher mu pokazuje sadržaj na mobitelu koji će Torreta uvjeriti da napusti obitelj i pridruži se opasnoj hakerskoj ekipi...
Uoči premijere osmog filma jednog od najdugovječniji i najkomercijalnijih serijala u posljednjih nekoliko desetljeća mogu se pročitati izjave članova ekipe filma kako je nakon smrti Paula Walkera postojala mogućnost da se odustane od snimanja novih nastavaka. Da, Walkerova smrt bila je ogroman šok (finale sedmog nastavka ima snažnu i vrlo emotivnu posvetu tragično preminulom glumcu), ali teško je povjerovati da je snimanje nastavaka bilo u pitanju. Razlog je, pogađate, zarada na kino blagajnama. Prethodni film zaradio je više od 1.5 milijarde dolara u svjetskim kinima (budžet oko 200 milijuna) i teško je bilo očekivati da će "Universal" ugasiti serijal koji donosi ogromnu zaradu. Na kraju priče kada su se izbrojali dolari odlučeno je da će brzi i žestoki juriti u najmanje tri filma. Promjena se dogodila u redateljskoj stolici; James Wan odustao je od serijala kako bi se posvetio "Aquamanu". Zamjena je brzo pronađena - riječ je o Felixu Gary Grayu redatelju filmova "Straight Outta Compton" i "Pregovarač".



Možda i najvažniji razlozi dugovječnosti serijala i ogromne zarade na svjetskim kino blagajnama su akcijske scene i broj poznatih glumačkih lica kojih je sve više kako raste broj nastavaka. Osmi film serijala ima oboje. Iako u bliskoj borbi obračuni ne izgledaju nezaboravno Gray se iskupljuje  u jurnjavama na atraktivnim lokacijama širom svijeta. Do sada je glavna akcijska atrakcija serijala bio tenk, ali osmi dio pomiče granice i u priču se uključuje podmornica. Spektakularno, ali najatraktivniji dijelovi filma nisu povezani s hladnom Rusijom i podmornicom. Najimpresivnija je kiša automobila tijekom potjere u New Yorku. Koliko god bile atraktivne i nabrijane, akcijske scene su često zamorne i ozbiljno testiraju strpljenje gledatelja. Završni obračun u Rusiji traje predugo, gotovo trećina filma posvećena je podmornici.
Glumačka ekipa dobila je nekoliko pojačanja. Velikom broju likova iz prethodnih filmova dodani su Scott Eastwood, Charlize Theron i Helen Mirren. Eastwood je prinova dok su glumice pojačanja - Helen Mirren ima manju, ali dojmljivo majčinsku ulogu dok je Charlize Theron, očekivano, prvo ime filma.



"Brzi i žestoki 8" počinju jurnjavom na Kubi. Utrka između Torreta i lokalnog frajera nabijena je adrenalinom, ima blagi retro izgled (zbog automobila, većina Kubanaca doista vozi starije modele) i zapravo je uvod koji najbolje opisuje čitavo trajanje osmog nastavka. "Brzi i žestoki" film je potpuno podređen akcijskim scenama. Akcijske scene nisu u službi filma nego su film, radnja djelomično i likovi napravljeni kako bi se demonstrirala brža, glasnija i veća akcijska rješenja. Koliko god jurnjave ponekad izgledaju spektakularno, često su predugačke i zamorne. CGI odnosno specijalni efekti nisu na najvišoj razini (posebno u finalu filma). Priča filma potpuno je ugušena akcijom, a ono što je ostalo od radnje većinom je ispunjeno besmislicama i površnošću.
U redu, teško je očekivati da filmovi poput "Brzih i žestokih" imaju originalnu i zanimljivu priču i(li) razrađene likove. No, pristojna, jednostavna priča koja bi funkcionirala bez suvišnih upitnika kod gledatelja bila bi poželjna. Osmica takvu priču nema. Film je prepun nelogičnosti, neuvjerljivosti i neodgovorenih pitanja (ovdje ne mislim na akcijske scene već isključivo na radnju filma). Koliko dugo i da li se Cipher i Torreto poznaju od ranije? Zašto brzi i žestoki rade u ilegali kada je interes obavještajnih službi da se spriječi Cipher apokalipsa? Kakva je motivacija glavne negativke - ukrasti nuklearno oružje da bi se ucjenjivalo svjetske vođe ? Znači li to da će ukoliko se svjetske vođe ogluše na njen nadzor Cipher uništiti svijet nuklearnim oružjem???  Zbog čega tijekom akcije u New Yorku Cipher ostavlja Torreta samog bez obzira na kontrolu čitave situacije? Navedena pitanja samo su dio nedorečenosti, besmislenim dijelova priče osmog nastavka "Brzih i žestokih".



Bez obzira na silan glumački trud "Brzi i žestoki 8" nisu pretjerano duhovit film. Interakcija između glumaca većinom uspjela. Prenemaganja (ili preseravanja kako je komentirao jedan mlađi gledatelj prilikom izlaska iz kino dvorane) glavnih protagonista česta su pojava - posebno su iritantna zatvorska "nadmudrivanja" Jasona Stathama i Rocka. Prepucavanja slična dječacima koji se svađaju oko zajedničke igračke. Inače Rock izgleda poput Hulka iz "Osvetnika". Ne, nije njegov lik zanimljiv već je sličnost način obračunavanja s zločestim dečkima. 
Drugi par koji je filmu trebao donijeti hurmor je Russell-Eastwood mlađi. Ništa od toga - izgledaju poput loše kopije "Ljudi u crnom" odnosno Smitha i Tommy Lee Jonesa.
Iako se činilo da bi priča serijala mogla krenuti u novom, intrigantnijem pravcu od toga nema ništa. "Brzi i žestoki 8" još je jedan nastavak koji neće promijeniti ništa. Glavni cilj nastanka filma (velika zarada na svjetskim kino blagajnama) biti će ostvaren, ali nakon gledanja filma ostaje velika praznina i brzi zaborav.


OCJENA: 5

utorak, 11. travnja 2017.

PRVI POGLED: ATOMIC BLONDE




Krajem sedmog mjeseca kino život započet će  "Atomic Blonde", film koji promovira Charlize Theron u žensku kombinaciju Jamesa Bonda i Johna Wicka (glumica je akcijsku pripremu za film odradila upravo tijekom snimanja drugog John Wicka u društvu Keanu Reevesa). Nisu glumičine pripreme jedina poveznica između John Wicka i Atomic Blonde - redatelj filma je David Leitch bivši kaskader, sadašnji redatelj jedan od najzaslužnijih za realizaciju priče o Johnu Wicku te redatelj "Deadpool" nastavka.
Priča filma kaže otprilike ovako - Atomska plavuša iz naslova je Lorraine Broughton agentica britanske tajne službe koja tijekom Hladnog rata odlazi na misiju u Berlin. Cilj je otkriti ubojicu agenta MI-6 te pronaći listu dvostrukih agenata....
Traileri otkrivaju žestoke akcijske scene, Charlize Theron u opasno atraktivnoj ulozi tajne agentice koja upotrebljava tisuću metoda kako bi likvidirala protivnike (između ostalih u igri su i visoke pete kao smrtonosno oružje). Theron izgleda izvrsno u glavnoj ulozi kako u akcijskim scenama tako i u trenucima upoznavanja sa Sandrine (tumači je Sofia Boutella - nastupila u posljednjim "Zvjezdanim stazama", ove godine Boutellu ćemo gledati i u novoj "Mumiji"). U filmu glume i James McAvoy i John Goodman. Premijera filma najavljena je za 28.07.

Trailer za "Atomic Blonde" pogledajte OVDJE 







MISS SLOANE




REDATELJ: John Madden
GLAVNE ULOGE:Jessica Chastain, Sam Waterston, Mark Strong, Gugu Mbatha-Raw, John Lithgow
TRAJANJE: 132 minute

"Javno mnijenje je precijenjeno."

Petnaest je godina prošlo od najboljeg i najozbiljnijeg projekta u filmografiji Michaela Moorea. Potaknut masakrom u srednjoj školi Columbine u kojem su dvojica učenika vatrenim oružjem usmrtili 12 kolega i jednog učitelja (u napadu je ranjen 21 učenik), Moore je snimio dokumentarni film u kojem je Amerikance suočio sa nevjerojatnom lakoćom nabave vatrenog oružja. "Bowling for Columbine" prikazao je i nevjerojatne podatke o količini vatrenog oružja u kućanstvima države u kojoj se na neke liječničke preglede čeka mjesecima, ali vatreno se oružje može nabaviti za 15 minuta. Posjedovanje oružja duboko je ukorijenjeno u američkom društvu (drugi amandman Ustava štiti pravo građana na posjedovanje oružja) no posljednjih je desetljeća olakšana nabava (jedan od uzroka niza masovnih ubojstava poput onih u Columbineu) odnosno pristupačnost vatrenog oružja postala tema mnogih društveno-političkih rasprava. Petnaestak godina nakon Michaela Moore snimljen je igrani film koji se izvrsno nadovezuje na Mooreov dokumentarac. Riječ je o novom projektu Johna Maddena redatelja filmova "Zaljubljeni Shakespeare", "Dug" i "Marigold Hotel".



Upoznajte Elisabeth Sloane. Miss Sloane sistematična je, nemilosrdna, hladna i prokleto uspješna lobistica. Kako bi ostvarila ciljeve klijenta Sloane je spremna na sve - često pleše na rubu zakona, ponekad i prelazi granicu. Važna je pobjeda, a Sloane pobjeđuje. Novi klijent predstavlja političku opciju koja baš i ne stoji najbolje s glasovima žena. Kako bi popravio rejting došao je do briljantne ideje - iskoristiti oružje kao sredstvo ravnopravnosti žena u društvu. Prikazati majke kako oružjem brane vlastitu djecu. Obzirom da je političar i predstavnik proizvođača oružja za realizaciju ideje potrebne su usluge Elisabeth Sloane odnosno tvrtke u kojoj je lobistica zaposlena. Sloane ismijava ideju, ali pristaje pogledati statistike. Istovremeno za njene usluge zainteresirana je i tvrtka koja ima potpuno suprotne ambicije - žele uvesti stroži zakon o nabavi i nošenju oružja. Rodolfo Schmidt glavni je igrač tvrtke i miss Sloane dobija ponudu koju ne želi odbiti....
Radnja filma vodi nas u Washington D.C. centar političke moći, mjesto na kojem se kreira službena politika, donose zakoni. Centar moći premrežen  je političkim i ekonomskim interesima koje zastupaju lobisti. Oni često odrađuju prljave poslove za politiku, ali sustav je takav - zakon ponude i potražnje. U redateljevom fokusu je problem oružja na američkim ulicama i u domovima Amerikanaca. Madden je mudar redatelj koji ne zauzima stranu već pokazuje svu kompleksnost problema. Posjedovanje oružja odnosno izdavanje dozvola vječno je pitanje američkog društva za kojeg jednostranog odgovora zapravo i nema. Ustav SAD-a štiti pravo na posjedovanje oružja (drugi amandman glavni je adut proizvođača oružja) dok s druge strane imamo događaje kao u Columbineu kada oružje za obranu postaje sredstvo ubijanja nedužnih. Madden je problem prikazao iz različitih kuteva, gledatelj je upoznat (kroz pravno-političko-lobističke igre) s načinom na koji se donose zakoni. Donošenje zakona teška je politička borba u kojoj ne pobjeđuju uvijek oni s najsnažnijim argumentima ili najboljim rješenjima za društvo. Ima nešto i u novcu.



Radnja filma ispunjena je napetošću i neočekivanim obratima. Redatelj se poigrava s gledateljevom percepcijom - kada se čini da je ograničenje oružja jedino rješenje slijedi događaj koji ponovo tjera na preispitivanje. Kada pomislimo da je glavna protagonistkinja stjerana u kut i da joj nema spasa slijedi neočekivani obrat. Nekoliko je takvih trenutaka koji filmu čitavim trajanjem daju nepredvidljivost i napetost.
Elisabeth Sloane glavni je pokretač filma. Lik lobistice napisan je i realiziran tako da u potpunosti zasjenjuje sve ostale likove filma (šteta da ne saznajemo više o Radolfu Scmidtu kojeg tumači vrlo dobri Mark Strong). Maestralna izvedba Jessice Chastain (svakako spada u dva-tri najbolja glumičina dosadašnja izdanja)  one woman show pretvara u prednost, a ne manu filma. Chastain je briljantna u slojevitoj interpretaciji žene koja se odrekla privatnog života zbog karijere. Tijekom trajanja filma Elisabeth Sloane izaziva različite reakcije i osjećaje (prezir,ljutnju, sažaljenje...) ali niti jednog trenutka gledatelj prema njoj nije ravnodušan. Mnogi kritičari prigovaraju kako su pojedini postupci lobistice neuvjerljivi i potpuno promašeni (prelazak u suparničku momčad u trenutku lobiranja za zakon o oružju). Pritužbe su to koje nemaju osnova - kako je Elisabeth Sloane kompleksan lik tako redatelj ostavlja gledatelju da detektira motive. Kako god bilo miss Sloane je lik koji ostaje u pamćenju dugo nakon završetka filma. Od glumačke ekipe vrijedi još spomenuti i Gugu Mbatha-Rawu (uz Sloane najvažniji lik filma) i veterana Johna Lithgowa.
"Miss Sloane" napeta je i slojevita priča o lobiranju, zakonima i oružju. Intrigantna tema i izvrsna Jessica Chastain glavni su, ne i jedini, aduti filma.

OCJENA: 9




subota, 8. travnja 2017.

SS-GB




AUTORI SERIJE: Len Deighton, Neal Purvis, Robert Wade
GLAVNE ULOGE: Sam Riley, James Cosmo, Rainer Bock, Kate Bosworth, Maeve Dermody, Lars Eidinger
TRAJANJE: 1 sezona, 6 epizoda

"Postat će mnogo gore prije nego postane bolje." - Harry Woods

U poplavi zanimljivih televizijskih serija posljednjih godina jedna od intrigantnijih svakako je "The Man in The High Castle". Temeljena na književnom predlošku Philipa K. Dicka ("Blade Runner") serija je privukla pažnju intrigantnom pomalo i provokativnom temom - kako bi svijet izgledao da su Sile Osovine odnosno Njemački Reich i Japan pobijedili u Drugom svjetskom ratu. Serija je, unatoč kadrovskim problemima u drugoj sezoni (odlazak scenarista), uspjela održati gledanost i produžiti život odnosno dobiti i treću sezonu.
Slično poigravanje s prošlošću donosi i nova BBC serija "SS-GB". Radnja se odigrava krajem 1941 godine 14 mjeseci nakon što je Njemačka pobijedila u bici za Britaniju. London je okupiran, Pokret otpora postoji, nastavlja borbu snažniji je izvan gradskih središta, ali obzirom na razvoj situacije postoji mogućnost da potpuno nestane. Douglas Archer (Sam Riley) policijski je načelnik, jedan od najboljih u poslu. Iako ga ratna stradanja nisu mimošla, Archer pokušava raditi policijski posao i brinuti o sinu. Bez biranja strane. Stvari se mijenjaju kada preuzima istragu ubojstva Harrya Spodea. Isprva izgleda da je riječ o običnom ubojstvu no kako istraga napreduje otkriva se da je žrtva zločina puno važnija no što se mislilo. Istraga dovodi do saznanja koja mogu promijeniti povijest i Archer postaje svjestan da će ovoga puta morati izabrati stranu.....


"SS-GB" uspjela je kombinacija spomenutog "Čovjeka u visokom dvorcu" i tradicionalno uspješnih britanskih kriminalističkih priča. Obzirom da se ubojstvo dogodilo u ratnom okruženju, "SS-GB" u sjećanje priziva izvrsni "Foyleov rat". No, bez obzira na određene sličnosti s navedenim serijama "SS-GB" gledatelju pruža originalnu, napetu i intrigantnu što bi bilo, kad bi bilo priču.
Njemački redatelj Philip Kadelbach (odgovoran i za izvrsnu mini seriju "Naše majke, naši očevi" u kojoj preispituje njemačku prošlost, ali i sadašnjost) stvara izvrsnu atmosferu okupiranog Londona. Život izgleda normalno, ali zapravo ništa normalno nije - naizgled mirna svakodnevica Londona tek je privid. Atmosfera straha, nepovjerenja i nasilja nad svakim pojedincem koji je opasnost za totalitarni režim može se osjetiti u svakoj minuti prikaza okupiranoga Londona. Kako epizode odmiču radnja se komplicira i sukob članova Pokreta otpora i nacista postaje sve intenzivniji i brutalniji. U centru sukoba nalazi se glavni protagonist serije - policijski službenik Douglas Archer.




U uvodnoj epizodi serije Archer je čovjek koji ne želi izabrati stranu. Iako je policijski inspektor, čovjek sustava, Archer obavlja posao bez prevelikih simpatija za bilo koju stranu. U redu, glavni protagonist mora igrati prema pravilima onih na vlasti (dakle nacističke Njemačke), ali on je ograničen na posao policijskog istražitelja. Bez ideologija. Takvo stanje stvari je do trenutka kada počinje istraga ubojstva koje, saznajemo tijekom istrage, i politički motivirano. Tada postaje jasno da Archer više ne može ostati neutralan.
Neutralnost, pokušaj glavnog protagonista da se u potpunosti ne prikloni jednoj strani teško je ne razumjeti. Prošlost skriva tragediju glavnog protagonista i on ne želi tragediju ponovo (pre)živjeti. Za to ima (barem) jedan razlog. Sina.


Redatelj vrlo uvjerljivo prikazuje kako Archer polako, ali sigurno odabire stranu u sukobu istodobno i preuzima rizik. Intrigantno je da u prvim epizodama serije gledatelj nije u potpunosti siguran (u pojedinim trenucima čini se kao da ni Archer ne zna kojim putem krenuti, čini se da je trenutak odluke uhićenje kolege i prijatelja Harrya Woodsa ) kome će se glavni protagonist prikloniti. On postaje, spletom okolnosti, dvostruki agent.
"SS-GB" vrlo dobro funkcionira u prikazu Archerovih životnih odluka, preispitivanju pojedinca kako (pre)živjeti u teškim vremenima te prikazu Londona odnosno Velike Britanije pod okupacijom. Slabiji dio serije je podzaplet s supraništvom i neslaganjem unutar redova njemačke vojske i obavještajne službe. Nije taj dio potpuno promašen no bitno je nezanimljiviji i neuvjerljiviji od glavne priče o Archeru i borcima protiv nacizma.
"SS-GB" napeta je i intrigantna političko-ratno-kriminalistička kombinacija trilera i drame koja se poigrava s povijesnim činjenicama. Priča je to o životu, zapravo preživljavanju u najtežim vremenima i odlukama koje mijenjaju sudbine.










nedjelja, 2. travnja 2017.

OSNIVAČ




REDATELJ: John Lee Hancock
GLAVNE ULOGE: Michael Keaton, Nick Offerman, John Caroll Lynch, Laura Dern
TRAJANJE: 115 minuta
NAZIV ORIGINALA: The Founder

"Posao je rat. Pas jede psa, štakor štakora." - Ray Croc

Jedno od najvećih iznenađenja kod objave ovogodišnjih nominacija za "Oscara" bilo je potpuno ignoriranje "Osnivača". Teško je otkriti razloge ignoriranja jer "Osnivač" je projekt po mjeri članova Akademije. Priča o licu i naličju američkog sna, uspjehu najpoznatijeg lanca brze prehrane i jednom od najvećih američkih brandova (brojke su doista impresivne: svakodnevno se u restoranima "McDonaldsa" hrani se više od 68 milijuna ljudi, "McDonalds" zapošljava 375.000 ljudi) koji ima poslovnice u 120 zemalja izgledala je kao sigurna oklada za poneku nominaciju. U utrci za nominacijama "Osnivaču" nisu pomogli ni meštri od Oscara, braća Weinstein potpisani kao izvršni producenti filma. Objava nominacija odnosno dodjela ovogodišnjih nagrada su prošle bez "Osnivača" i bez obzira na činjenicu da je film i tijekom prikazivanja u kinima ostao pomalo neprimjećen riječ je o filmu koji vrijedi pogledati.


"Osnivač" nije film koji se bavi štetnim posljedicama čestog konzumiranja brze hrane (o tome je ionako sve ispričano u izvrsnom dokumentarcu "Superveliki ja" iz 2004 godine). "Osnivač" nije ni film o početku priče o "McDonaldsu". Film govori o trenutku kada su Dick i Mac McDonald pustili vuka u kokošinjac - trenucima kada restorani prestaju biti lokalna te postaju državna stvar. Vuk koji je pušten u kokošinjac (upravo tim su riječima braća McDonalds kasnije opisivali trenutak kada su pristali na suradnju) je Ray Croc. Croc je trgovački putnik, inovator koji diljem SAD-a pokušava prodati aparate za miksanje frapea. Prodaja ne ide najbolje pa je Croc iznenađen nakon narudžbe iz San Bernadina. Tamošnji restoran naručio je šest komada, Croc provjerava narudžbu misleći da je greška, ali vlasnici pojačavaju narudžbu. Croc se odlazi uvjeriti o kojem je restoranu riječ i odlazi na lice mjesta gdje naručuje najbolji hamburger koji je u životu pojeo. Upoznaje Dicka i Maca vlasnike restorana koji mu objašnjavaju način funkcioniranja restorana. Oduševljen viđenim Croc braći ponudi suradnju. Dick i Mac isprva ne žele surađivati, ali nakon Crocovog uvjeravanja pristaju potpisati ugovor kojim Ray Croc postaje partner restorana "Mc Donald's".



U mnogim tekstovima i filmofilskim raspravama tuguje se zbog sudbine koja je snašla McDonaldse i Croca se prikazuje kao simbol onog najlošijeg što kapitalizam nudi. U redu, Croc je beskrupulozno ukrao sjajno realiziranu ideju organizacije, načina funkcioniranja restorana brze hrane (film detaljno i vrlo zanimljivo objašnjava način pripremanja hrane), stvorio korporativno čudovište, ostvario američki san uz puno pohlepe i na kraju priče ponizio braću McDonalds. Da, Croc je bio poslovni Terminator, beskrajno uporan i tvrdoglav (mnogi će reći i lud obzirom da je spreman žrtvovati sve za uspjeh) u namjeri da ostvari zamisli. No, priča o McDonaldsu daleko je od srcedrapajuće priče u kojoj veliki jedu male. U trenutku kada upoznaje braću McDonalds, Croc je pomalo frustrirani, nimalo bogati lovac na američki san. Nikakav korporativni div koji uništava male. U samom startu pada u vodu priča o nekakvom korporativnom preuzimanju. Croc je imao ideje kako unaprijediti posao (neke su bile odlične, neke baš i ne) i sve je morao dogovarati s braćom. No, u većini slučajeva nailazio je na neodobravanje i(li) oprez. Nestrpljiv u realizaciji ideja, Croc se otrgnuo kontroli. Na kraju priče braći je isplaćen veliki novčani iznos kako bi Croc postao jedini vlasnik kompanije. Sve navedeno govori da "Osnivač" nije uobičajna priča o velikima i malima već je riječ malo drugačijoj priči o uspjehu. Uspjehu Croca koji je za McDonaldse značio poslovni poraz. Ne samo Crocovom zaslugom.



Osim detaljnog prikaza neprijateljskog preuzimanja, "Osnivač" vrlo jasno prikazuje trenutak kada Ray Croc postaje veliki igrač. Gle čuda, kao i u slučaju posljednje ekonomske krize (koja se, znamo svi, iz SADa prelila i na ostatak svijeta) glavni razlog su zemljišta odnosno nekretnine. U trenutku kada je Croc počeo kupovati (do tada je plaćao višegodišnji najam) zemljišta ne kojima je gradio restorane postaje nezadrživ i McDonalds se nezaustavljivo širi. Nije sve u novcu, ima nešto i u nekretninama.
Trenuci kada Croc dobija savjet o kupnji zemljišta jedan je od nekoliko nejasnih detalja filma. Croc se tada nalazi u teškoj financijskoj situaciji, ali vrlo brzo kreće s kupovinom diljem Amerike. Jedan od detalja koji su prebrzo i pomalo površno obrađeni.
Redatelj nije propustio prikazati i dijelove Crocova privatnog života. Zanimljivo je vidjeti kako Croc i njegova fatalna Joan vode noćne telefonske razgovore. Ne, ne nisu izljevi romantike i strasti - riječ je o atraktivnoj lokaciji za novu poslovnicu.
Michael Keaton izvrstan je u glavnoj ulozi. Glumac je vidljivo raspoložen i njegova interpretacija ima dozu ludila i nevjerojatne gladi za uspjehom. Keaton je glavna, ali ne i jedina glumačka vrijednost filma - vrlo dobri su i Nick Offerman i John Carrol Lynch u ulogama braće McDonald.
"Osnivač" je priča o trenucima kada restorani McDonalds prestaju biti lokalna i postaju globalna pojava zahvaljujući beskrupuloznom i nemilosrdnom Rayu Crocu. Čovjeku koji je iskoristivši tuđe ideje stvorio jednu od najvećih svjetskih kompanija i bez kojeg bi McDonalds zauvijek ostao samo restoran brze hrane tamo negdje u San Bernardinu.

OCJENA: 8