utorak, 28. veljače 2017.

T2 TRAINSPOTTING




REDATELJ: Danny Boyle
GLAVNE ULOGE: Ewan MacGregor, Robert Carlyle, Johnny Lee Miller, Ewen Bremmer
TRAJANJE: 117 minuta

"Imam 46 godina i sjeban sam." - Renton

Prošlo je više od dva desetljeća otkako nam je mladi škotski narkoman imenom Renton histerično poručio da izaberemo život. Život koji Rentona uopće ne zanima jer on je pronašao zamjenu za uobičajnu, svakodnevnu rutinu. Odgovor na sva životna pitanja Renton traži u heroinu. Dvadeset godina kasnije, nakon što je ipak izabrao život i prevario prijatelje bivši se narkoman vraća na mjesto nesreće (ili možda sreće?). Grad u kojem je Renton odrastao promijenio se, promijenilo se mnogo stvari u dva desetljeća, ali prošlost se ne zaboravlja....
Dugoočekivani nastavak jednog od najvažnijih filmova ipak se dogodio. O filmu koji će nastaviti priču o Rentonu i ekipi pričalo se godinama da bi do realizacije došlo nakon više od dvadeset godina. Nakon furioznog, nabrijanog ritma jedinice, nastavak je mirniji pomalo nostalgičan. Ne, nije Boyle pretvorio T2 u (pre)ozbiljnu dramu, ali film je mladenačko ludilo jedinice zamijenilo je preispitivanje dosadašnjeg životnog puta glavnih protagonista filma.



T2 je film, između ostalog, o muškarcima koje nagriza kriza srednjih godina. Simptomi su lako čitljivi - ekipa se prisjeća starih vremena (dobrih i loših trenutaka), pokušavaju se iskupiti zbog životnih promašaja te pronaći smisao u godinama koje su im preostale (da, i viagra je u igri). Trenuci u kojima ponovo srećemo likove iz devedesetih nisu pretjerano optimistični - Renton je izabrao život, ali je nezadovoljan i frustriran, Spud je pokušao samoubojstvo, Begbie je u zatvoru dok Sick Boy zajedno s partnericom Veronikom ucjenjuje ljude i više nije ovisnik o heroinu nego o kokainu. Redatelj uspijeva donijeti nova saznanja o likovima i tu tom segmentu naglasak je na Spudu i Begbieju. Spud pokazuje umjetničku crtu, nije isključivo u funkciji nasmijavanja gledatelja. Također, film prikazuje da je Spud pokušao izabrati život no vrijeme mu nije bilo naklonjeno. Nasilni, bijesni Begbie ne odustaje od kriminala i divljeg života (redatelj diskretno naglašava da je za promjenu ionako prekasno), ali detalji iz prošlosti i svojevrsno duhovno pročišćenje prema obitelji bacaju novo svjetlo na Begbieja. Spud i Begbie su u prvom planu - Renton je prvi među jednakima no za razliku od prvog filma dojam je da su Spud i Begbie karakterizacijom ispred Rentona i Sick Boya.




Bez obzira na propitkivanje životnih odluka i prošlosti (u koja redatelj uvlači i gledatelje pa i film iz 1996) i ostale ozbiljnije teme nastavku ne nedostaje humora. Duhovitih, zabavnih scena ne nedostaje. Najzabavnija i najduhovitija scena je Rentonov i Sick Boyev nastup u protestantskom klubu. Nastup koji je mnoge prisutne skupo koštao.
Iako je film sjetan i nostalgičan, Boyleova režija je jednako frenetična, prepuna detalja i podsjećanja na prvi film. Film je snimljen s očekivanom emocijom obzirom da je "Trainspotting" prijelomni film za karijeru i uspon Dannya Boylea. Nastavak se ne gleda već i sluša - soundtrack filma ponovo je izvrstan. Uz neizbježnog Iggya Popa u filmu se mogu,između ostalih, čuti "Queen", "Clash", "Frankie Goes to Hollywood" i remiksirani usporeni "Born Slippy".


Glumačka ekipa (ponovo) je izvrsna. Povremenu rezerviranost Ewana MacGregora (jedan od razloga je i način na koji je napisan njegov lik) briše izvrsni, novi choose life monolog prilagođen današnjem vremenu. Robert Carlyle, Johnny Lee Miller i Ewan Bremner raspoloženi su i dojmljivi. Vrlo dobra je i bugarska glumica Anyela Nedyalkova u ulozi Veronike.
"T2: Trainspotting" nastavak je koji će, prije svih, privući pažnju ljubitelja filma generacijski bliskim glavnim likovima. Koliko će nastavak priče iz 1996 godine biti zanimljiv novim, mlađim generacijama pokazat će vrijeme no jedno je sigurno - Renton i ekipa su ostarjeli, ali nisu zastarjeli. Ako ovih dana izaberete odlazak u kino "T2: Trainspotting" idealan je izbor. Funkcionalan  i opravdan nastavak koji izvrsno nadopunjuje priču jedinice.

OCJENA: 8







ponedjeljak, 27. veljače 2017.

OSCAR 2017 - DOBITNICI




Pregled pobjednika u najvažnijim kategorijama:

FILM: "Moonlight"
REDATELJ: Damien Chazelle "La La Land"
GLAVNA ŽENSKA ULOGA: Emma Stone "La La Land"
GLAVNA MUŠKA ULOGA: Casey Affleck "Manchester by The Sea"
SPOREDNA ŽENSKA ULOGA: Viola Davis "Fences"
SPOREDNA MUŠKA ULOGA: Mahershala Ali "Moonlight"
ORIGINALNI SCENARIJ: Kenneth Lonergan "Manchester by The Sea"
ADAPTIRANI SCENARIJ: Berry Jenkins i Tarrell Alvin McCraney
STRANI FILM: The Salesman
DUGOMETRAŽNI ANIMIRANI FILM: Zootropola
MONTAŽA; John Gilbert "Greben spašenih"
FOTOGRAFIJA: La La Land
VIZUALNI EFEKTI: "Knjiga o džungli"
ORIGINALNA GLAZBA: Juarin Hurwitz "La La Land"
NAJBOLJA ORIGINALNA PJESMA: "City of Stars" -  "La La Land"
ZVUK: Kevin O'Connell "Greben spašenih"
KOSTIMOGRAFIJA: Colin Atwood - "Fantastične zvijeri i gdje ih naći"
DOKUMENTARNI: O.J. : Made in America

subota, 25. veljače 2017.

MALE LAŽI



Količina vrlo dobrog i odličnog serijskog programa posljednjih je godina sve veće i veća. Televizijske serije postaju sve atraktivnije, privlače najvažnije holivudske filmaše (recentni primjer je "Taboo", serija u kojoj je glavni glumac i jedan od autora Tom Hardy). Televizijska kuća koja rijetko, vrlo rijetko griješi kada je u pitanju serijski program je HBO. "Male laži" novi je HBO  proizvod koji će u idućim tjednima privući pažnju ljubitelja serija. Serija je temeljena na istoimenom romanu australske spisateljice Liane Moriarty. Početak priče izgleda ovako:
Sunčano je jutro u Montereyu, gradiću u Kaliforniji. Jane Chapman doselila je u gradić, ne poznaje nikog. Pobjegla je u Monterey zajedno sa sinom kako bi pronašla mir. Prvi je dan škole i Jane, kao i svaka brižna majka u gradu, vodi dijete u školu. Putem susreće Madeline MacKenzie koja je imala nezgodu na putu. Jane ponudi prijevoz Madeline - odredište je isto. Madeline vodi kćerkicu u školu. Ispred škole Jane upoznaje stanovnice gradića i stvari, na prvi pogled, izgledaju idilično. No prvi dojam daleko je od istine o stanovnicima Montereya...
Ako je suditi po prvoj epizodi "Male laži" jedna je od onih serija u kojoj ništa nije onako kako se isprva čini. Redatelj vješto kombinira elemente drame i krimića uz dodatak ciničnog humora. O likovima koje upoznajemo u prvoj epizodi saznajemo dosta, ali to je, čini se, tek vrh ledene sante tajna i laži koje skriva suncem obasjani kalifornijski gradić. Likovi priče su životni - protagoniste kakve gledamo u seriji možemo pronaći i u našok okolini. Frustracije zbog neispunjenih životnih ambicija, zavist, ogovaranja i sumnja u životne odluke neki su od poznatih nam detalja iz svakodnevnog života koje možemo pronaći u uvodnoj epizodi serije. Uz sve navedeno dogodio se i zločin koji će promijeniti sudbine stanovnika Montereya.
Intrigantna priča serije obogaćena je izvrsnom glumačkom ekipom filma. U prvom planu su Shailene Woodley ("Krive su zvijezde", "Nasljednici", "Snowden"), Nicole Kidman (izvrsno izdanje u recentnom "Lavu", "Sati", "Moulin Rouge") i Reese Whiterspoon ("Hod po rubu", "Divljina") zatim dolaze Laura Dern ("Jurski park"; "Divlji u srcu") te Zoe Kravitz . Muški dio glumačke ekipe predvode prošlogodišnji Tarzan, Aleksandar Skarsgard (ljubiteljima serija poznat kao vampir Eric u "Okusu krvi") i Adam Scott. Uz izvrsnu glumačku ekipu treba napomenuti da je redatelj svih epizoda serije kanadski filmaš Jean- Marc Vallee poznat po filmovima "Divljina", "Dobri dileri Dallasa" i "Cafe de Flore". Da, "Male laži" okupile su vrhunsku holivudsku glumačko-redateljsku ekipu koja je uz zanimljivu i nepredvidljivu priču, glavni razlog za gledanje serije.

Seriju "Male laži" možete pratiti ponedjeljkom u 20.00 na HBO kanalu, a isti dan već od jutra dostupna je na online video streamin usluzi www.HBOGO.hr.

Prvu epizodu serije besplatno i bez registracije možete pogledati OVDJE

petak, 24. veljače 2017.

JOHN WICK 2



REDATELJ: Chad Stahelski
GLAVNE ULOGE: Keanu Reeves, Ian McShane, Laurence Fishburne, Ricardo Scarmarcio, Common, John Leguizamo
TRAJANJE: 122 minute
NAZIV ORIGINALA: John Wick: Chapter 2

"Želio si da se vratim. Evo me, vratio sam se....." - John Wick

Godina 2013 donijela je najveći komercijalni promašaj u karijeri Keanu Reevesa. "47 Ronina" projekt težak 175 milijuna dolara (neslužbeno se govorilo da je budžet bio veći od 200 milijuna) uspio je na svjetskim kinima skupiti nešto više od 150 milijuna dolara zarade. Rezultati na američkom box officeu bili su izuzetno skromni, stvari su uljepšane rezultatima na azijskom tržištu. Nakon dvostrukog (iste godine Reeves je režirao i glumio u "Man of Tai Chi"), neuspješnog izleta na Daleki istok sa zanimanjem se očekivao filmašev slijedeći projekt i odgovor na pitanje da li je riječ o prolaznoj krizi ili nastavku slobodnog pada. Reeves se odlučuje na potpuno drugačiji projekt - žestoku akcijsku priču naslovljenu prema imenu glavnog junaka. "John Wick" (recenziju za film možete pročitati OVDJE ) ostvario je solidne rezultate na kino blagajnama te je oduševio većinu kritičara. Ubrzo nakon premijere filma filmska javnost je saznala da je "John Wick" zamišljen kao trilogija. Dobri rezultati u kino dvoranama, naklonost publike i kritike ubrzalo je snimanje nastavka. Nastavka koji od ovoga tjedna možemo gledati u domaćim kino dvoranama



Nakon što je osvetio psa i vratio omiljeni automobil John Wick sprema se u mirovinu. Želi se smiriti, živjeti bez osvete i ubijanja. No, ubrzo dobiva ponudu koju je nemoguću odbiti. Mafijaš Santino D'Antonio zakucao je na Wickova vrata i donio duhove prošlosti. John duguje D'Antoniju uslugu. Usluga je ubojstvo koje Wick mora izvršiti. John isprva odbija, ali nakon prijateljskog uvjeravanja prihvaća posljednji posao...
Dvojka nastavlja tamo gdje je jedinica završila. Redatelj Stahelski ne mijenja formulu uspjeha i gledatelj ponovo može uživati u sjajnom akcijskom filmu. "John Wick 2" podsjeća kako punokrvna filmska akcija treba izgledati. Nemilosrdan, cool, sam protiv svih glavni junak koji ne gubi vrijeme na razgovore i pregovore već konkretnim metodama rješava problem. Akcijske scene nisu ugušene prekomjernim i neuvjerljivim pikselima već su atraktivne i dinamične, nabijene adrenalinom.




Akcija odnosno atraktivne akcijske scene bile su zaštitni znak prvog filma. Stahelski ne mijenja momčad koja pobjeđuje, ponavlja forumulu uspjeha i uspijeva dvojku podići na višu razinu. Jedan od razloga zbog kojih nastavak zaslužuje ocjenu više su i lokacije na kojima se odigrava radnja filma. Redatelj spaja nasilje s umjetnošću, interijeri i eksterijeri prepuni su detalja. Glavni junak filma i dalje je cool no Stahelski nastavku daje šarm i stil kakvih je u jedinici bilo znatno manje. Obračuni u muzeju i na zabavi u mafijaškom dvorcu izgledaju impresivno. Ne samo zbog akcijskih scena već i zbog okoline u kojoj se one odvijaju. Umjetnička okolina i nasilje spojeni su u impresivnu cjelinu
Tijekom gledanja filma mogu se prepoznati redateljevi uzori. Prije svih to je John Woo koji je na Stahelskog utjecao kod orkestriranja akcijskih scena. Redatelj nije zaboravio golubice i golubove česte goste Woovih filmova.



Šarolik je arsenal kojim se Wick obračunava s protivnicima. Vatreno oružje, noževi, šake čak i olovka (poput Pescijevog obračuna na šanku u "Casinu" Martina Scorsesija) koriste se kada je Wick u akciji. Bez obzira na desetke leševa i akciju, priča filma nije u potpunosti rutinska već nudi i neočekivani obrat u kojem se stvari dodatno kompliciraju. Finale filma uvod je u završni dio trilogije, koji bi sudeći po završetku dvojke, mogao biti žešći i krvaviji.
"John Wick" ponovo spaja Nea i Morpheusa. Keanu Reeves dobiva neočekivanu pomoć Bowery Kinga kojemu je Wick dao izbor odnosno drugu šansu. Bowery i njegova ekipa suprotnost su mafijaškom svijetu u koji se zapetljao glavni (anti)junak filma. Fishburne je dobrodošlo glumačko osvježenje filma.
Glavna zvijezda filma je Keanu Reeves. Iako glumac ima u filmografiji odrađene brojne akcijske scene ("Matrix" trilogija) teško je bilo predvidjeti da će biti toliko uvjerljiv u ulozi Johna Wicka. Wick je Reeves, Reeves je Wick. Vrijedi spomenuti i Iana McShane u ulozi svemogućeg Winstona, Ruby Rose u ulozi Ares, Commona u ulozi Cassiana te sve, manje ili više poznate, osebujne likove, lovce na Johna Wicka.
John Wick je ponovo u akciji. Drugo poglavlje priče o plaćenom ubojici koji želi u mirovinu uspijeva nadmašiti vrlo dobar prvi film. Zaboravite Jasona Stathama, Rocka i Vin Diesela - glavna akcijska snaga trenutno je Keanu Reeves.

OCJENA: 9


nedjelja, 19. veljače 2017.

LAV



REDATELJ: Garth Davis
GLAVNE ULOGE: Sunny Pawar, Dev Patel, Nicole Kidman, Rooney Mara, Priyanka Bose, Divian Ladwa, David Wenham
TRAJANJE: 118 minuta
NAZIV ORIGINALA: Lion

"Jednoga dana sve ćeš mi ispričati" - Sue Brierley

Teške teme za komplicirana, olovna vremena. Tako otprilike izgledaju priče nominiranih u konkurenciji najboljeg filma na ovogodišnjoj nagradi Oscar. "Manchester by The Sea" i "Moonlight" opisuju dramatične sudbine glavnih junaka - jednog obilježenog od djetinjstva, drugog slomljenog bizarnom nesrećom. "Hell or High Water", uz crni humor i ponešto akcije, sadrži tragičnu priču uzrokovanu financijskim problemima glavnih junaka. Plemenitost i uzvišeno junaštvo Desmonda Dossa u "Grebenu spašenih"  prate nevjerojatno realistične, brutalne scene ratnog stradanja dok se ispod prvog kontakta u "Dolasku" skriva obiteljska tragedija. U takvo društvo pripada i "Lav", film australskog redatelja Gartha Davisa - potresna, emocijama nabijena filmska priča inspirirana istinitim događajima.



Početak filma vraća nas u 1986 godinu. Saroo, petogodišnji dječak preživljava na različite način. On i brat posuđuju ugljen s vlakova, prodaju ga kako bi obitelj preživjela. Jedne večeri Guddu, stariji brat odlazi pronaći ozbiljan posao. Isprva Guddu ne želi povesti Sarooa, ali nakon nagovaranja pristaje. Spletom okolnosti braća se razdvoje i Sarro završi u Calcutti, 1500 milja daleko od kuće. Usamljeni dječak pokušava pronaći put kući....
Dev Patel u glavnoj ulozi, priča o nevjerojatnoj životnoj priči koja dolazi iz Indije, nominacije za Oscara... Da, "Lav" u sjećanje priziva "Milijunaša s ulice" iz 2008 godine. U redu, film Dannya Boylea nije temeljen na istinitoj priči, ali sličnosti postoje. Ako bi uspoređivali filmove onda je prednost na strani "Lava"; Davisov film iskreniji je i manje uljepšan od "Milijunaša". Posebno u prvih sat vremena.


"Lav" je film sastavljen od dva, dužinom trajanja, podjednaka dijela. Prvi dio gledatelja upoznaje sa Saroom i njegovom obitelji, prikazuje dječakov nestanak i odlazak u novu obitelj. Redatelj na iznimno uvjerljiv, naturalistički način prikazuje dječakov život na ulici i domu. Dijalozi su svedeni na minimum, redatelj pripovijeda kamerom kojom prikazuje dječaka i okolinu koja ga okružuje. Kadrovi s kolodvora, stotine ljudi koji prolaze, ali dječaka nitko ne primjećuje (ako i privuče pažnju odraslih Saroo je tretiran kao uljez, divljak) impresivni su, realni istovremeno i zastrašujući.
U prvom dijelu filma redatelj ne objašnjava već prikazuje kako dječakova intuicija i želja za životom (želja za ponovnim susretom s majkom i bratom) uspijevaju pobijediti opasne situacije.
Nakon dolaska u novu obitelj intenzitet filma ponešto pada (ništa neočekivano - dječakova životna priča ulazi u mirnije razdoblje) sve do trenutka kada, sada odrasli Saroo, počinje proživljavati krizu identiteta. Trenuci kada Saroo počinje osjećati nostalgiju kasnije i potrebu da krene u potragu za prošlošću izgledaju kao da su nepotpuni, nešto nedostaje. Pereci su tu, ali čini se da je potreba za odlaskom odnosno potragom živjela puno duže u Saroovoj svijesti - razlog određene praznine je preskočenih dvadesetak godina u obitelji Brierley.



Drugi dio film bavi se i odnosima unutar obitelji Brierley. Saroov brat prikazuje kako djetinjstvo provedeno na ulici može imati grozne posljedice. Motivacija za posvajanje australske obitelji neobična je i nesvakidašnja. Plemenita.
Redatelj nije propustio prikazati zastrašujuće razlike svijeta u kojem živimo. Iako se radnja odigrava u prošlosti stvari se popravile nisu. Zapravo se čini da su se dodatno produbile. Na jednom dijelu svijeta djeca odlaze u, po život opasnu, nabavu ugljena kako bi zaradili za skroman dnevni obrok. Unutrašnjost hladnjaka australske obitelji bogatstvo je za Saroove ukućane u Indiji.
"Lav" je nominiran u šest ovogodišnjih Oscar kategorija. Na popisu nominiranih su (sporedna ženska i muška uloga) Nicole Kidman i Dev Patel. Potpuno zasluženo - Nicole Kidman ostvarila je jednu od najboljih uloga u ovom stoljeću. Patel je vrlo dobar u ulozi odraslog Sarooa no velika je nepravda da Sunny Pawar nije dobio nominaciju. Mali-veliki glumac (izabran na audiciji na kojoj se prijavilo 2000 dječaka) ne zaostaje za starijim kolegom u interpretaciji glavnog junaka.
"Lav" je dirljiva, emocijama nabijena filmska priča koja naklonost gledatelja ne kupuje lažnim sjajem već iskrenim i uvjerljivim prikazom istinitih događaja iz života Sarooa i njegovih obitelji. Saroova životna priča imala je sretan završetak no mnogo je mladih lavića koji nisu imali sreće.

OCJENA: 9


srijeda, 15. veljače 2017.

NOĆNI MENADŽER



REDATELJICA: Susanne Bier
GLAVNE ULOGE: Hugh Laurie, Tom Hiddleston, Olivia Colman, Elisabeth Debicki, Michael Nardone
TRAJANJE: 1 sezona, 6 epizoda
NAZIV ORIGINALA: The Night Menager


Godina je 2011. Egipat. Demonstracije protiv tridesetogodišnje vladavine Hosnija Mubaraka dostižu vrhunac. Narod je na ulicama i Mubarakov kraj sve je bliže. Jonathan Pine (Tom Hidllestone) živi i radi u Kairu, ali ne zauzima stranu. Pineova jedina briga su gosti hotela "Nefretiti". Pine je menadžer, često radi u noćnoj smjeni, čovjek koji brine o gostima, ali i osoblju hotela. Ne želi se miješati u politička, društvena previranja sve do trenutka kada u hotel ulazi Sophie Alekan (Auri Alekan). Sophie je ljubavnica lokalnog bad boya Freddieja Hamida i ima neobičan zahtjev za Pinea. Moli ga da fotokopira dokumente i pohrani ih u hotelski sef. Pine ispunjava Sophijinu želju. Kopirajući shvaća da je dokumentacija povezana s međunarodnom trgovinom oružjem. Iako je Sophija inzistirala da se dokumenti upotrijebe samo u slučaju ako se njoj nešto dogodi, Pine ne može odoljeti. Dokumente predaje u britansku ambasadu – potez je to koji će zauvijek promijeniti Pineov život...Prethodne rečenice kratka su najava, uvod u novu BBC televizijsku mini-seriju "Noćni menadžer". Serija je inspirirana književnim predloškom Johna Le Carrea. Spominjanje Le Carreovog imena u kontekstu filmske ili televizijske ekranizacije ljubiteljima špijunsko-obavještajne tematike podiže očekivanja na najvišu razinu.




 Le Carre desetljećima piše špijunske romane, svojim je djelima stvorio vojsku obožavatelja. Pisac je uspješno preživio kraj Hladnog rata (Le Carreova dugogodišnja inspiracija) - blokovska podjela je nestala, ali događanja na svjetskoj političko-vojno-obavještajnoj sceni autoru su ponudila nove izazove. Jedan od takvih izazova možemo pronaći u"Noćnom menadžeru".
Le Carre odnosno redateljica serije Susanne Bier radi ono što je u svojim filmovima često radio majstor napetosti Alfred Hitchcock. Malog, običnog čovjeka stavlja u nesvakidašnju, opasnu situaciju .Pine slučajno otkriva trgovinu oružjem. Isprva, njegovi su postupci motivirani običnom, normalnom željom da se krivci, proizvođači smrti privedu pravdi. Međutim, događaji se kompliciraju i Pineovi motivi se mijenjaju zapravo dobivaju nove elemente. Želja za pravdom miješa se sa osjećajima i željom da se pokuša zaštititi izvor – Sophie Alekan. Nakon tragičnih događaja u hotelu "Neferiti" Pineu ostaje čista i sirova želja za osvetom. A osvetnici su prilično uporni tipovi. Spremni na sve.




Na suprotnoj strani, jednako važan protagonist "Noćnog menadžera", Pineov je antagonist Richard Roper. Roper je milijunaš s brižno njegovanim imidžem filantropa, čovjeka koji pomaže izbjeglicama. Roperov lik objedinjuje sve ono negativno što se može pronaći u pojedinim moćnim, bogatim pojedincima. Zahvaljujući medijima, propagandnoj industriji, Roper je humanitarac. No Roperova moć (financijska i svaka druga) leži u činjenici da je trgovac oružjem. Lukav i sposoban Roper vješto izbjegava policiju i tajne službe (koje, mora se priznati, i nisu pretjerano zainteresirane da Ropera strpaju iza rešetaka). Humanitarac Roper vrhunac je licemjerja modernog doba – dobročinitelj, prvenstveno zbog peglanja vlastitog lika i djela u medijima, koji pomaže izbjeglicama. Ljudima protjeranim iz vlastitih domova često pomoću robe koju Roper prodaje.
Roper i Pine glavni su i najvažniji protagonisti serije. Oko glavnih (anti)junaka redateljica slaže niz zanimljivih, punokrvnih likova. Od policajke Angele Burr preko femme fatale Jed Marshall sve do Roperove desne ruke Lancea Corkrana. Niti jedna od važnih figura filma nije prikazana površno i jednodimenzionalno. Jedna od vrijednosti serije je činjenica da napetost ne slabi niti u trenucima kada radnja nije fokusirana na Pinea i Ropera. Dapače, ona u nekim trenucima zna biti snažnija nego kada su svjetla kamere uperena u glavne protagoniste (npr. Monolog agentice Burr u kojem objašnjava svoju opsesivnu želju da uhvati Ropera ledi krv u žilama).




Bez napetosti nema dobre špijunske priče. Obzirom da je "Noćni menadžer" ne dobar nego odličan špijunski proizvod, napetosti ne nedostaje. Napetosti i neočekivanih obrata. Lokacije na kojima se odvija radnja bondovski su internacionalizirane. Madrid, London, Kairo, Istanbul....Neki su od gradova u kojima se odigrava priča serije. Za razliku od nekih filmova o Jamesu Bondu bogatstvo lokacije nije namijenjeno kako bi impresioniralo publiku i pokazalo raskoš produkcije. Razlozi su drugačiji – jedan je ona frazetina o svijetu kao globalnom selu dok je drugi puno ozbiljniji. Ljudi poput Ropera metastaziraju i pronalaze saveznike u svim državama svijeta. Nije bitno društveno uređenje, mentalitet ili situacija u kojoj se država nalazi – Roperov krvavi novac omogućuje poslovanje diljem planeta. Bolna istina s kojom serija suočava gledatelja leži u rečenicama britanskog obavještajca koji govori da je "Roper potreban. Nama i SADu". Jedini koji iskreno i uporno žele spriječiti gospodara rata i njegovu ekipu su bivši zaposlenik hotela "Neferiti" i trudna agentica britanske tajne službe. Ne sustav (on često opstruira istragu) nego pojedinci željni istine i pravde. Osvete.
Ekranizacije Le Carreovih romana (bez obzira radi li se o filmu ili tv seriji) privlače jaka redateljsko-glumačka imena. "Noćni menadžer" spada u Le Carreove ekranizacije s najjačom glumačko-redateljskom postavom. Hugh Laurie je izvrstan u ulozi nemilosrdnog, bogatog Ropera – čovjeka koji kontrolira sve. Posao i ljude. Zanimljivo je gledati kako Laurie posljednjih godina bez problema pokazuje novo glumačko lice bježeći od uloge doktora Housea.



Ulogu Ropea mnogi su protumačili kao pripremu Toma Hiddlestonea za ulogu Jamesa Bonda. Rope i Bond imaju sličnosti (u jednom trenutku Rope naručuje votku-martini) no ipak je riječ o različitim likovima. Rope je manje glamourozan, ali više životan lik. Hiddlestoneov nastup u "Noćnom menadžeru" jedan je od najboljih u glumčevoj karijeri.
Treća snažna glumačka karika serije je Olivia Colman u ulozi agentice Angele Burr. Glumica poznata po izvrsnom nastupu u tv seriji "Broadchurch" ponovo je u sjajnom izdanju. Iako trudna, agentica Burr zna koliko je važno da prestane Roperova trgovina. Žena hrabrija od većine muških kolega.
Režija tridesetak milijuna eura vrijedne serije povjerena je danskoj redateljici Susanne Bier ("Nakon vjenčanja", "U boljem svjetlu"). Izvrstan izbor; uz sjajan osjećaj za likove i napetost, Bier je "Noćnom menadžeru" dala dodatnu dimenziju neobičnim, ali efektnim kutevima snimanja i estetski dotjeranim kadrovima.
"Noćni menadžer" prvorazredan je televizijski proizvod s napetom pričom i izvrsnim glumačkim ostvarenjima. Obavezno štivo za sve ljubitelje špijunsko- korporativno-obavještajnih igara koje će, uvjeren sam, s užitkom gledati i serijofili kojima špijunski trileri nisu prvi izbor. Razloga za gledanje "Noćnog menadžera" ne nedostaje.


ponedjeljak, 13. veljače 2017.

XXX: POVRATAK XANDERA CAGEA



REDATELJ: D.J. Caruso
GLAVNE ULOGE: Vin Diesel, Toni Collette, Samuel L. Jackson, Nina Dobrev, Donnie Yen, Tony Jaa, Ice Cube. Deepika Pudukone
TRAJANJE: 107 minuta
NAZIV ORIGINALA: XXX: Return of Xander Cage


Nakon 15 godina XXX agent Xander Cage je ponovo u igri. Jedan od glavnih razloga oživljavanja Cagea odnosno xxx serijala procjena je da se na akcijskom liku i djelu Vin Diesela može ostvariti dobra zarada na kino blagajnama. Serijal o brzima i žestokima iz nastavka u nastavak ostvaruje fantastične komercijalne rezultate pa zašto onda ne pokušati ponovo aktivirati Diesela. Plan će, izgleda, biti ispunjen. Iako je film redatelja D.J Carusa ("Paranoja", "Sve za lovu") ostvario slabe rezultate u američkim kinima izvan SADa Xander Cage nije loše prošao (vrlo dobro otvaranje u Kini) u ostatku svijeta. No, eventualna zarada, milijuni dolara ne mogu sakriti da je riječ o slabašnom i nezanimljivom filmu.


Koliko god se ekipa filma trudila uvjeriti gledatelja da se pred njim nalazi nešto novo i originalno teško je ne primjetiti da je priča rutinska, već viđena. Xander Cage je nestao, mnogi misle da je mrtav. Naravno, Cage je živ i zdrav te se na nagovor Jane Marke (Toni Collette) vraća u akciju. Razlog povratak je smrt mentora i prijatelja Gibbonsa (Samuel L. Jackson) i pandorina kutija koja se našla u krivim rukama.
Kako priča odnosno radnja filma ne nudi ništa izvan zadanih već viđenih okvira, Caruso pokušava zabaviti gledatelja drugim detaljima. Početak filma donosi nam pokušaj tarantinovskog monologa Gibbonsa u trenucima kada pokušava regrutirati novog člana momčadi. Monolog ubrzo postaje zamoran, potencijalno novi xxx agent odbija ponudu. Zanimljivost opisane scene je činjenica da je Gibbonsova meta Neymar. Da, upravo Neymar koji oduševljava nogometnim umijećem u dresu Barcelone. Početak nagovještava kakva čudesa očekuju gledatelja - nastup Neymara dobar je marketinški pokušaj, ali čisti filmski promašaj. Nogometaš se ne snalazi u novoj ulozi, kamera ga baš i ne voli. Uostalom xxx agenti se regrutiraju iz redova onih koji se bave ekstremnim sportovima. Nogomet, unatoč svemu, to još uvijek nije.


Kada je prije 15 godina Diesel prvi puta postao Xander Cage imao je 35 godina i bio je prilično uvjerljiv u glavnoj ulozi. Ljubitelj ekstremnih sportova, čovjek u izvrsnoj formi u toj dobi nije neuobičajna pojava. Diesel će ove godine proslaviti pedeseti rođendan i stvari baš ne izgledaju idealno. U redu, kamera fokusirana na glumčev torzo, tricepse i bicepse naglašava Dieselovu dobru formu, ali Xanderova jurnjava na skateboardu poput Martya McFlya u "Povratku u budućnost" izgleda kao parodiranje glavnog akcijskog junaka. Nije vožnja skateboardom jedini takav trenutak - Diesel često izgleda kao parodija na brzog i žestokog Dominica Torreta  (vjerojatno zbog želje da se odmakne od Torreta, Diesel se cijelim trajanjem filma smije a da zapravo ni sam ne zna zašto). U trenucima kada nema samodopadni smiješak Cagea se pokušava prodati kao mudrog mislioca koji se vrhunski koristi dedukcijom. Možda je ipak bolje da se glavni junak nastavi smijati...


Glumačka ekipa filma je internacionalizirana pa tako u filmu nastupaju azijske zvijezde Donnie Yen i Tony Jaa. Popularnost i atrakcija koju Jaa i Yen donose film razultirati će yuanom više na kineskim kino blagajnama, ali vidljivo je koliko su glumci zbog neiskorištenosti likova koje tumače nezainteresirani i rutinski odrađuju posao.
Film se može pogledati i u 3D mada za to razloga nema. Akcijskih scena filmu ne nedostaje no padanje satelita na zamljinu površinu baš i ne izgleda impresivno u 3D.
"XXX: Povratak Xandera Cagea" donosi sve ono loše što se može pronaći u hollywoodskim nastavcima: bezidejnu, već viđenu priču, nezanimljive likove i neuspjele pokušaje da se specijalnim efektima prikriju nedostaci filma. Xander Cage se vratio, ali ništa novoga donio nije.

OCJENA: 4





petak, 10. veljače 2017.

PODVOJEN



REDATELJ: M.Night Shymalan
GLAVNE ULOGE: James McAvoy, Betty Buckley, Anya Taylor-Joy, Jessica Sula
TRAJANJE: 117 minuta
NAZIV ORIGINALA: Split

"Oni su ono u što vjeruju da jesu." - Dr. Karen Fletcher


Godine 1999  filmom o dječaku Coleu koji vidi mrtve ljude krenuo je meteorski uspon M.Night Shyamalana. Podjednako hvaljen od kritike i publike "Šesto čulo" bio je jedan od najgledanijih filmova godine i širom je Shyamalanu otvorio vrata hollywoodskih studija. Shyamalan nastavlja u odličnom ritmu - redaju se hitovi poput "Neslovmljivih", "Misterioznih znakova" i "Zaselka", filmovi prepoznatljivog redateljskog rukopisa i neočekivanih završetaka. Shyamalan pomalo pada u formi filmovima "Žena iz vode" i "Posljednji Airbender" da bi potpuno potonuo katastrofalnim blockbusterom obitelji Smith "Zemlja: Novi početak". Naznake izlaska iz krize dogodio se prošle godine pristojnim horor-trilerom "Posjeta". Potpuni povratak dogodio se početkom godine; "Podvojen" na koji je potrošeno desetak milijuna dolara tri tjedna drži vrh top liste najgledanijih fimova u američkim kinima (dosadašnja zarada filma iznosi oko 150 milijuna dolara). No, nisu gledanost odnosno zarada zbog kojih vrijedi posjetiti kino dvoranu. "Podvojen" podsjeća na najbolje Shyamalanove redateljske dane...


Radnja filma počinje otmicom. Djevojke su otete i zatočene u podzemne prostorije. Otmičar je Kevin, pacijent s poremećajem identiteta. U Kevinu se skrivaju 23 (!!!) različite osobe. Jedina osoba koja donekle može razumjeti odnosno kontrolirati osobnosti skrivene u Kevinom tijelu je psihijatrica Karen Fletcher, No, niti ona ne možu u potpunosti predvidjeti pacijentovo ponašanje. Djevojke se zatočene, čuvaju ih 23 različite osobe, ali najgore tek dolazi....
Ako bi "Podvojen" uspoređivali s nekim od prethodnih redateljevih projekata to bi bio "Neslomljivi" iz 2000 godine. Stilski, "Podvojen" je nešto blaži od "Neslomljivih" no tematski je jednako intrigantan i provokativan. I dok je u "Neslomljivima" tražio (super)junaka u "Podvojenom" redatelj prikazuje svojevrsnog X-Mena. Poigravanje gledateljevom percepcijom postiže preispitivanjem psihičkog poremećaja. Zapravo višestruki identitet nije poremećaj ili bolest; on predstavlja pomicanje granice ljudskog postojanja - novom koraku u evoluciji čovjeka. Zaplet odnosno radnja nudi puno stranputica koje bi mogle odvesti u besmislenost, ali Shyamalan i McAvoy ne dopuštaju takav scenario.




Psihološke igre i potpuno razotkrivanje likova teren je na kojem se redatelj izvrsno snalazi. Osim evolucijskog pitanja, Shyamalan preispituje buđenje zvijer u nama koje čekaju da, provocirane životnim okolnostima, izađu na površinu. Onaj trenutak kada razum gubi bitku i čovjeka preuzima instinkt zvijeri. Kevinova zvijer evoluirala je i prevladala u unutarnjim borbama.
Iako se u ponekim scenama osjeti nevelik budžet filma Shyamalan uspijeva stvoriti prepoznatljiv hororski ugođaj. Posebno se to odnosi na dio radnje koji prati podzemno zatočeništvo djevojaka.




Dijaboličnu stranu glumačkog talenta James McAvoy djelomično je pokazao ulogom u "Filthu" iz 2013 godine. No, u "Podvojenom" glumac isporučuje cijeli paket različitih uloga, duševnih stanja. McAvoy mijenja osobnost u istoj sceni, kadru i postaje drugi čovjek u samo nekoliko sekundi. Izvrsno glumčevo izdanje nosi film i omogućuje realizaciju Shyamalanovih ideja.
Anya Taylor-Joy vrlo dobro se snašla u ulozi Casey, dojmljiva je i Betty Buckley u ulozi psihijatrice koja kontrolira Kevinov um. Sve do trenutka kada...
Niskobudžetni horor- triler "Podvojen" povratak je M.Night Shyamalana u vrhunsku formu. Psihološke igre u izvedbi Jamesa McAvoya drže tenziju cijelim trajanjem filma. Neočekivani blockbuster koji intrigira pričom i oduševljava briljantnom izvedbom glavnog glumca.

OCJENA: 8


srijeda, 8. veljače 2017.

MOONLIGHT





REDATELJ: Barry Jenkins
GLAVNE ULOGE: Mahershala Ali, Naomie Harris, Duan Sanderson, Shariff Earp
TRAJANJE: 111 minuta


Otprilike u ovo vrijeme prošle godine članovi Američke akademije filmske umjetnosti i znanosti bili su žestoko kritizirani od dijela javnosti i filmskih radnika. Nakon objavljivanja nominacija za nagradu "Oscar" neki su otvoreno prosvjedovali kako su nominacije  isključivo bijele, bez prostora za filmaše drugačije boje kože. Glavni prigovor je bilo ignoriranje filma "Straight Outta Compton" kod nominacija (film je. prema mišljenju glasača, zaslužio tek jednu nominaciju - onu u kategoriji najboljeg originalnog scenarija). Jedan od najglasnijih bio je, a tko drugi, Spike Lee, pozivao je na bojkot Hollywooda no kada su se oglasili tamnoputi filmaši drugačijeg razmišljanja stvari su se stišala. Godinu dana kasnije bijela boja ne dominira nominacijama. U konkurenciji za nagrade u najvažnijih kategorijama su Denzel Washington i "Fences", biografska drama "Hidden Figures" i Ruth Negga u kategoriji glavne glumice. Najviše tamnoputih nominacija ( dobio je film Barrya Jenkinsa "Moonlight". Osam nominacija za zlatni kipić završni je lov na nagrade filma koji je na festivalima osvojio više od 160 nagrada u raznim kategorijama. Koliko su neke od ovogodišnjih nominacije stvar kompromisa zbog događanja prije godinu dana stvar je osobnog doživljaja svakog ljubitelja filma odnosno analize nakon što saznamo dobitnike. Prije toga nekoliko rečenica o "Moonlightu"....



"Moonlight" podsjeća na "Odrastanje" Richarda Linklatera. No, za razliku od "Odrastanja", Barry Jenkins nije čekao odrastanje glavnog glumca već je redatelj za istu ulogu odabrao tri glumca. Radnja prati tri životna razdoblja Chirona. Chiron je drugačiji, njegovo odrastanje je obilježeno je nerazumijevanjem okoline, nasiljem i usamljenošću. Chironova majka Paula, slučajni zaštitnik Juan i njegova djevojka (supruga ?) i prijatelj Kevin jedine su osobe s kojima Chiron razvija ozbiljnije odnose.
Priča o Chironu jednostavna je, već viđena u filmovima, ali jedinstvena po pristupu, duboko intimna i emotivna. Priča o dječaku koji je od najmlađih dana zlostavljan od vršnjaka i zanemaren od majke ulazi duboko u dušu glavnog lika. Chiron je godinama osuđen na gušenje identiteta. Emocije koje Chiron proživljava zbog vlastite životne priče gledatelj, posebno u prvom dijelu filma, može tek zamisliti. Tek tamo nakon otprilike sat vremena filma priznaje kako "isplakao toliko suza da misli kako je iznutra potpuno suh".



Jenkinsov film sadrži više snažnih, emocijama nabijenih scena. Neke od njih pamte se zbog uvjerljivosti - izgledaju poput dijelova dokumentarnog filma. Neke su pak prepune simbolike. Jedan od najupečatljivijih trenutaka filma je Chironovo učenje plivačkih vještina. Plivati ga nauči Juan (izvrsno izdanje Mahersala Alija - šteta što nakon prve trećine filma nestaje, njegova sudbina ostaje nepoznata) slučajni dječakov zaštitnik i prijatelj. Juan je potreban Chironu kao i Chiron Juanu - dječak je Juanovo životno iskupljenje dok je Juan prva osoba koja nastoji Chirona naučiti plivati. Ne samo u oceanu već i kroz nemirne valove života.
"Moonlight", između ostalog, prikazuje i homofobno Chironovo okruženje. Homoseksualnost je jedan od razloga Chironova stradanja. No, teško se oteti dojmu da je seksualnost glavnog protagonista pretjerano naglašena. Karakter odnosno osobnost drugačijeg dječaka (pod drugačiji ovdje ne mislim samo na seksualnu orijentaciju - Chiron je na meti vršnjaka od ranog djetinjstva) previše opterećena činjenicom da je Chiron gay. Chironovi problemi, životne nevolje nisu samo stvar njegove seksualnosti već se odnose i na druge životne okolnosti i osobe (majka ovisnica). Zanimljivo je vidjeti i Chironov puni životni krug - od drugačijeg dječaka postaje osoba koja odgovara okruženju u kojem je odrastao.



Redatelj se poigrava bojama i kamerom. Jenkins boje i načine snimanja prilagođuje radnji filma. Rezultat je nekoliko, izgledom, impresivnih scena koje značenjem za radnju filma zaslužuju vizualnu raskoš (uz spomenutu školu plivanja vrijedi spomenuti i buđenje Chironove seksualnosti).
Chirona u različitim fazama života tumače tri glumca - Alex Hibbert, Ashton Sanders i Trevante Rhodes. Svaki od njih daje Chironu dio osobnosti i grade lik. Sporedne glumačke izvedbe vrijedne su svake nominacije odnosno nagrade koje su osvojili. Naomie Harris izvrsna je u ulozi majke-ovisnice dok je Mahershala Ali prvo ime filma. Šteta da Juana nismo vidjeli još u ponekoj sceni filma.
"Moonlight" je intimna, poetična priča o odrastanju u teškim okolnostima. Život Chirica, glavnog protagonista filma potraga je i mirenje s vlastitim identitetom koji je duboko skriven od vanjskoga svijeta.

OCJENA: 8


nedjelja, 5. veljače 2017.

MANCHESTER BY THE SEA



REDATELJ: Kenneth Lonergan
GLAVNE ULOGE: Casey Affleck, Kyle Chandler, Michelle Williams, Lucas Hedges
TRAJANJE: 137 minuta

"Srce mi je slomljeno i zauvijek će ostati tako. I znam da je tvoje slomljeno" - Randi Chandler


Lee Chandler je tip s kojim ne biste popili kavu. Istina i on nije zainteresiran za druženje. Živi sam, njegov dom je soba u zgradi u kojoj zarađuje za život. Lee je domar, stanarima popravlja sitnije kvarove. Iako je svakodnevno u kontaktu s ljudima, Lee je nedruštven, bez ikakvog podražaja i emocija prema okolini. Zapravo postoje emocije - u trenucima pijanstva, kada nagomilani bijes izađe na površinu rado će nekoga nokautirati. Jednoga dana Lee odlazi u rodni Manchester. gradić na obali. Lee nije poželio vidjeti rodno mjesto i ljude koje poznaje - razlog njegovog odlaska je smrt u obitelji. Bolesno bratovo srce prestalo je kucati i Lee odlazi u Manchester. Nakon dolaska u grad Leeja čeka iznenađenje: Joe pokojni Leejev brat organizirao je da nakon smrti skrb za njegova maloljetnog sina preuzme upravo Lee. Šokiran bratovom željom Lee traži način kako da se riješi brige oko nećaka Patricka. Međutim, dolazak u rodni grad suočit će Leeja ne i s duhovima prošlosti - događajima zbog
kojih je njegov život otišao u neželjenom pravcu.



Najave. često. ističu kako je "Manchester by the Sea" "emotivna, srcedrapajuća priča". Početnih tridesetak minuta filma ne opravdava u potpunosti najave - u redu, film je i u uvodnim minutama zanimljiv, više zabavan nego tragičan, ali dojam je da gledatelja ne očekuje ništa senzacionalno. Upoznajemo glavnog (anti)junaka povučenog i ljutog na čitav svijet. Lee izgleda i ponaša se kao da su iz njega isisane emocije. Podražaj na okolinu osjetit će tek u trenucima pijanstva kada agresivnost ispliva na površinu. Početnim minutama ne nedostaje duhovitih, često i crnohumornih trenutaka (priče Leejevih mušterija smiješne su, istodobno i opipljivo životne praćene tupim, bezosjećajnim licem glavnog lika). Nakon saznanja o smrti brata Lee odlazi na mjesto nesreće. Priča filma postaje zanimljivija no i dalje nije senzacionalna. Sve do ključne scene filma, trenutka kada Lee saznaje da je postao nećakov skrbnik te gledatelj istodobno flashbackom otkriva tragediju iz Leejeve prošlosti. Trenutak je to kada film prestaje biti dobar ili vrlo dobar i postaje odličan. Spomenuta scena jedan je od najsnažnijih filmskih trenutaka posljednjih godina bez obzira na činjenicu da je glazba koja prati događanja u pojedinim trenucima iritantna.



Redatelj Kenneth Lonergan (ujedno i scenarist) većim dijelom trajanja filma izbjegava već viđeno. Radnjom i likovima odnosno njihovom karakterizacijom Lonergan se ne dodvorava gledateljima. Lee nije filmski lik kojeg će gledatelj na prvu zavoljeti. Razumjeti i suosjećati s njim svakako, ali zavoljeti baš i ne. Upravo zbog dosljednosti da priču ispriča na svoj način Lonergan je stvorio životne likove, s manama i vrlinama - zauvijek osuđene na unutarnju borbu protiv duhova prošlosti.
Lonergan isprepliće prošlost i sadašnjost: posudio je obiteljski album obitelji Chandler, sakupio razbacane sudbine i posložio ih u preglednu i gledatelju razumljivu, preglednu cjelinu. Prošlost objašnjava sadašnjost i postupke protagonista filma.
"Manchester by the Sea" sadržajan je film. Radnja nije fokusirana isključivo na odnos Leeja i Patricka. Kako minute filma odmiču tako nas i priča upoznaje s novim, više ili manje važnim sasvim je svejedno, likovima važnima za odnos strica i nećaka. Niti jedan lik nije nezanimljiv i promašen - svaki ima razlog da ukrade poneku minutu filma. Oni su kockice koje Lonergan slaže u filmski mozaik.




Lee Chandler je najvažniji, glavni lik filma. Međutim, redatelj sjajno povezuje gledatelja i s ostalim (anti)junacima. Postoje trenuci kada je Leejeva sudbina u prvom planu no ubrzo gledateljeva pažnja posvećena je Patricku, Chandlerovoj bivšoj supruzi ili bratu. Više likova, veća je zanimljivost Lonerganovog filma.
Obzirom na teške i ozbiljne teme "Manchester by the Sea" sadrži puno humora, često crnog. Humor je dio filmske priče, jednako kao što je dio životnih priča. Ma kako one, ponekad, teške i depresivne bili.
Kutevi kamere i način snimanja neobični su (posebno u prvih sat vremena), stvaraju poseban ugođaj i sudjeluju u priči. Snijeg i hladnoća dio su filma sve tamo do finala kada izlazi sunce...
Snimiti uvjerljivu životnu priču, dramu s protagonistima koji zaslužuju empatiju gledatelja bez vrhunskih glumačkih izdanja nemoguća je misija. "Manchester by the Sea" nema slabe glumačke karike. Uz sjajne Michelle Williams, Lucasa Hedgesa i Kylea Chandlera glavna glumačka snaga filma je Casey Affleck. Glumac koji je prethodnih godina naznačio veliki potencijal ulogom Leeja Chandlera potvrdio je da se može nositi i s najzahtjevnijim glumačkim izazovima. Njegova interpretacija asocijalnog, emotivno slomljenog čovjeka odmjerena i uvjerljiva bez glumatanja i prenemaganja. Unatoč jakoj konkurenciji (Mortensen, Garfield, Denzel) Affleck je glavni favorit za nagradu "Oscar" u kategoriji najbolje glavne muške uloge. Ako ga i zlatni kipić zaobiđe ništa se promijeniti neće: Cassey Affleck odradio je izvrstan posao.
"Manchester by the Sea" emotivna je, potresna istovremeno i duhovita,crnohumorna filmska priča. Film koji osvaja realno prikazanim životnim sudbinama, izvrsnim glumačkim izvedbama i sjajno napisanim dijalozima. Film toliko uvjerljiv u prikazu životnih sudbina da je teško povjerovati da nije inspiriran istinitom pričom.

OCJENA: 10